资本竞相追逐，二次元爆款综艺为何迟迟不来？

如果问你喜欢二次元吗，很多人的第一反应可能会是“什么是二次元”？但如果问你知道《灌篮高手》、《机器猫》或其他动漫吗？答案就会不同。只要看过或喜欢过这类内容的人群就都属于“泛二次元”受众。

公开数据显示，2017年中国核心二次元用户规模将达8199万人，泛二次元用户规模达到2.26亿人，二次元用户总人数将超过3亿。面对规模如此庞大的用户群体，越来越多的资本开始关注二次元产业。瞬心文化CEO金骏在其公司的战略发布会上曾说：“现在二次元的产业（状态）非常像综艺十年前或者五年前的状态，也就是说它是下一个风口。”

但目前为止，大多数二次元综艺节目普遍收视低迷，难出“爆款”，这条看上去极具诱惑力的路似乎并没有想象中好走。

原因一：“次元壁垒”难消除，致使收视率普遍低迷

二次元呈现爆发式的用户增长，正在从小众领域向主流群体渗透，但综艺市场一直还没有相对应的标杆性节目。企鹅影视综艺版权中心总监李扬表示，“二次元庞大的人口基数和缺乏现象级网综的现状，正是巨头们跃跃欲试的动力。”

从2015年开始，《舞动次元》、《约会次元咖》等节目就开始“试水”二次元。相关数据显示，在过去的两年中，一共涌现了17部以“二次元”为卖点的节目。“二次元”题材无疑是此类综艺最大的红利，但也因没有优秀先例可寻而遇到诸多问题，节目大多以点击率惨淡收场。

比如2015年腾讯联合日本团队MYC打造网络首档自制动漫真人秀节目《崩坏吧！主人》，用ladybeard（活跃于日本御宅文化圈的异装行为艺术家）做噱头，以整蛊、恶搞形式搭配明星挑战环节。腾讯官网点击量不如意，只有6469.4万的成绩，B站群众更是直呼该节目恶俗，以至于最高点击的一期也只有27.3万的播放量。

2016年1月，由红龙娱乐、搜狐视频联合超能部共同出品的《舞动次元》在搜狐视频和B站同时上线，这是一档号称国内首个二次元舞蹈竞技类真人秀的节目。网络总播放量8000多万，单期平均播放量不足800万。跟三次元综艺动辄单期过亿的点击量相比，难掩尴尬。

如果说上述只是一些低成本、小体量的节目，那今年5月腾讯视频推出的首档二次元达人秀节目《我爱二次元》便不再是“小打小闹”。王思聪连同芒果TV共同打造的《次元星计划》也在积极筹备当中。如此看来，文娱领域的资本大鳄和网生内容公司似乎都有意要在二次元领域搅动一番波澜。

《我爱二次元》节目出品方、络水文化CEO王冶冬在接受媒体采访时表示，“我们这档节目叫《我爱二次元》，而不是《我是二次元》，是希望喜欢二次元文化的人都能参与进来，给他们一个更好的展示舞台，而不是封闭在一个小圈子里。”

但是在实际节目中，却出现了次元间的理解障碍。一位选手在用二胡演奏B站的爆火歌曲《极乐净土》时，作为固定嘉宾的陈赫却用喊麦歌曲《一人我饮酒醉》去对唱，将两个完全不同的圈子混为一谈。还有一位歌舞coser表演了动画作品《LoveLive！学园偶像祭》中人物Nico的口头禅“NicoNicoNi”。主持人沈楠无法理解，调侃地称其为“扣泥巴”，这种不尊重二次元文化的做法引发了该群体的不满。

虽然这只是节目中很小的次元碰撞，但背后反映的却是三次元人群面对新兴的二次元文化时，带有本能的质疑与不解。除了节目最后会有“王尼玛”简单的二次元知识科普外，并没有真正将此种文化内容做深入诠释，“次元壁垒”依旧没有打破。

《我爱二次元》首期节目在腾讯视频上线后，因最初引发的关注度，播放量超过3千万，但是在二次元人群的聚集地B站上，播放量维持在17万，并未引起这一部分核心用户的狂欢。第2期也未再有首期节目的强劲势头，目前在腾讯视频的播放量维持在2300万，在B站上暂时也仅有9万播放量。

原因二：节目受众定位模糊，三次元观众看热闹，二次元观众对节目内容不买账

二次元世界术语众多，文化称不上底蕴深厚，但是有其独特的风格，与三次元世界是完全不同的审美。在综艺领域，很容易陷入是为三次元普及知识还是为二次元自我满足的选择中。前者显得过于业余，后者有着太小众、没热度的风险。

“二次元”的核心是ACGN（Animation、Comic、Game、Novel，即动画、漫画、游戏、小说）构建的世界。在《我爱二次元》节目中，展示给观众的舞美、coser、歌曲等都是基于ACGN的再创作和衍生艺术。

一款打着二次元旗号的节目，却对主核内容轻笔带过，只大力推广衍生品，显然是吸引不来真正的二次元群体的。而一般观众出于好奇观看此类综艺，但因对漫画人物没有形成整体印象，自然也无法领会表演的精髓。知乎上多数高票答案认为，“目前国内二次元范围逐渐扩大，导致投资方只懂唱跳，忽略了其背后文化。”

《我爱二次元》首期上线后，知名coser岚陵萧萧声发表了自己的看法。她指出，作为一档节目，选择如今的呈现方式有它的无奈，“节目只是一个舞台，没办法呈现二次元所有的面貌。而且我们每个人对‘二次元’的理解也都不太相同。”

究竟怎样的模式才是二次元观众希望看到的？一位接触二次元圈有14年之久的微博网友描述了他更希望看到的节目形态，“比如说不是一个外行的主持人在那里尬聊，而是挑几个coser上台一人发一套黏土玩偶让他们自由拼装然后进行评选；又比如说做相关访谈内容，选几个各个圈子里的知名大佬，哪怕只是远程录音采访，也能吸引到不少粉丝。”

从二次元群体的角度来看，这或许才是符合他们真正观赏需求的综艺，但显然，这样的节目做出来很难引起这个圈子之外的受众人群关注。

原因三：团队磨合不易，垂直领域人才稀缺

让三次元人群接受二次元文化，实际上是一个浩大的工程。需要强有力的创作者进入行业，更需要营造能够让创作者精心打磨好作品的环境。只有当优秀的作品足够多时，ACGN才能与其他成熟的艺术形式一样展开有效的传播。

王冶冬称，“从选手服装、差旅、到做舞台效果，节目组是下了血本的。节目组大多数服装都是重新定制的，一套就是好几万。”纵使抱着诚意，但在实际操作层面却困难重重。“你很难一点点去指导摄像、灯光或后期，让他们跟你一样理解这种文化。每个人的理解程度是有限的，只能慢慢来。”

其次，剪辑是个大问题。后期对于二次元节奏的把控不熟悉，本身的加分点被胡乱剪成减分项。比如在coser的舞步和粉丝的应援打call（须和偶像表演节奏一致的加油行为）在后期剪辑的呈现中，节奏感完全乱掉，甚至有一种刻意强调场面混乱的夸张效果，这种行为很外行。

一位业内人士表示，“专业的综艺节目对艺人都有着很高的要求，并不是靠coser摆造型或者拿着剧本念台词就可以。从目前的情况来看，那些二次元明星现在能够登台表演的，除了美型（词汇源于日本，指漂亮的、美丽的）COSER之外，也许只有活跃在网络上的那些舞见（在网络上投稿的自由舞者）、唱见（泛指在视频网站投稿翻唱作品的业余歌手）了。但是，他们和真正的艺人明星相比，无论是个人表演能力还是人气活跃度，仍然存在不小的差距。”

由此看来，国内二次元综艺节目不仅缺乏实力明星来带动，也无法用更有特色的综艺内容来推广这些二次元明星。二次元爆款综艺的出现还需要长时间的市场酝酿，短期内很难发生。

【文/吴碧晗】

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