这个五一小长假，老四在家修身养性，陶冶情操。

比如把脏衣服放进洗衣机呀，一觉睡到大中午之类的，真的是无比的惬意。

阳台上的老四沉浸在春夏之交的阳光中，正值昏昏沉沉、迷迷离离之际。

楼下大爷放的歌飘飘摇摇进了老四的耳朵——

“沧海一生笑，滔滔两岸潮，浮沉随浪记今朝

苍天笑，纷纷世上潮，谁负谁胜出天知晓”

电光火石之间，老四似乎一瞥到自己的前世，一个豪情万丈淡泊生死的乱世侠女。

而这首把老四强行带入“江湖”的歌曲，就是电影《笑傲江湖》的主题曲《沧海一声笑》。

《笑傲江湖1》、《笑傲江湖2》

有这样一群人，电影里他们不露脸只“发声”，他们为电影配乐，成为了电影中重要的组成部分。

随着时间的流逝，人们对电影的细枝末节渐渐模糊。

但只要音乐声起，就能带领我们进入电影里那一段段的爱恨离愁、是非恩怨。

这些配乐犹如电影中的另外一条生命线，延续着电影的生命力。

然而在配乐这个“江湖”中，有一位大师的地位是不可替代的，他就是香港词曲家——黄霑。

在人们谈及香港文化的时候，总是会这么说——香港有四大才子

写流行曲的霑叔与写科幻的倪匡、写美食的蔡澜和写武侠的金庸。

香港四大才子

黄霑作为著名的词曲家，一生获奖无数。

而他的词曲，多为武侠奇幻电影所作，有浓郁的中国意味。

尤其是那些黄霑为香港电影创作的主题曲，总有一种沧桑而又悠长的情怀在流淌，既有深刻的意蕴又有磅礴的气势。

这一切，都与黄霑本人的侠义精神与人生哲学有关。

>>>>代表作品《沧海一声笑》

黄霑与电影导演徐克是知交好友，当时黄霑为徐克的电影《笑傲江湖》谱曲，写了六稿，徐克都不满意。

徐克与黄霑

无奈之中，随意翻阅古书《乐志》，看到一句话，“大乐必易”。

黄霑心想最“易”的莫过于中国五声音阶：宫—商—角—徵—羽（现代简谱是1 2 3 5 6），然后他将之倒了过来（6 5 3 2 1）。

就成就了这句“沧海一声笑”，也就是今天你我所听到的。

小道新闻里还说黄霑当时作出此曲异常兴奋，在原稿上画了个亢奋的男性生殖器后传真给徐克，附带还写了一句：“要就要，不要就另请高明。”

写《沧海一声笑》的那一年，黄霑已经四十几岁了。

他曾表示，这歌写得很沧桑。黄霑说他心里总是有点沧桑感，从小就有这种感觉。可能是因为自己古书读太多，总是有这个味道，就是江山未改，英雄已经淘尽的沧桑感。

>>>>代表作品《倩女幽魂》

上个世纪60年代，李翰祥导演的《倩女幽魂》成为第一部进军戛纳的华语电影。

到80年代时，黄霑听说徐克要翻拍李翰祥《倩女幽魂》，就主动上门去想为电影写音乐。

但徐克（监制）说小东（导演程小东）找了人，半年后黄霑再问，仍然说已找了人，黄霑就这样问了三次都给拒绝了。

结果当时写歌的那人做出来的音乐最后大家都不满意，老徐又找了黄霑。

后来张国荣演唱的电影主题曲《倩女幽魂》，是黄霑随剧组初次到戛纳时写的，写好旋律填过词便马上确定了下来。

黄霑后来说，他喜欢做的事情就会求人家来让他做，几乎不要钱都愿意。

>>>>代表作品《当年情》

在香港影评人评选的香港百部佳片内，《英雄本色》始终排名第一。

这部由一个不得意的导演（吴宇森）、一位过气明星（狄龙）、一个票房毒药（周润发）、一个刚走红的偶像歌手（张国荣）出演的影片，对香港电影产生了的深远的影响。

《英雄本色》不仅是吴宇森的人生转折点，也是香港电影的一座里程碑。

《英雄本色》时期的吴宇森

黄霑帮吴宇森写了电影《英雄本色》的主题曲《当年情》，这首歌曲不仅为影片增色不少，也成为了难以逾越的经典之作。

而在拍摄《英雄本色》时，吴宇森正处于最低潮期，事业困难还没钱。

两个人初识的时候吴宇森还只是一个助理导演，在许冠文拍摄电影《鬼马双星》时黄霑来客串，吴宇森和黄霑一见如故，并成为好朋友。

《鬼马双星》黄霑

在为《当年情》作词时，黄霑分文未取，他说这首歌是为了纪念两人不变的友情。

>>>>代表作品《男儿当自强》

黄霑为古曲《将军令》填上新词，变成了我们熟悉的系列电影《黄飞鸿》的主题曲《男儿当自强》。

凡是出现黄飞鸿对战的场面都会响起这首歌，民族大义和国家兴亡，一瞬间让人热血澎湃。

“让海天为我聚能量，去开天辟地，为我理想去闯”

旋律一响起老四感觉自己似乎力量无边随时都可以上战场。

有一年徐克带一帮人去厦门的沙滩上拍群戏，徐克在1996年访谈中说，“我们带着录音机去等日出，天气很冷，但当录音机播出《将军令》的音乐，大家便都异常兴奋”。

后来在徐克的要求下，黄霑着手把《将军令》改为《男儿当自强》。

黄霑的歌词中饱含昂扬的气势与侠义精神，也让观众对黄飞鸿形象产生更多认同。

黄飞鸿带着弟子练拳，红日喷薄声势浩荡，已经成为电影里的经典镜头。

>>>>代表作品《流光飞舞》

黄霑患上癌症后化疗脱发，与麦嘉、罗家英共同主持过一档节目，取名《三个光头佬》。

提到电影《青蛇》主题曲《流光飞舞》，黄霑像一个做了好事生怕没人表扬的孩子，评价自己这首《流光飞舞》：“耐听的很呢！”

黄霑的词向来大气，但唯独这首，华丽又销魂。

每当陈淑桦的声音唱出那句“半冷半暖秋天”，马上就带着人们就走进了那段情感的纠缠。

能与有情人做快乐事，不管是劫是缘，一个“情”字让千年白蛇牵肠挂肚痴心不忘，都被黄霑写在了词曲里。

黄霑年轻时与李小龙约过架，还是香港乐坛公认的爱讲黄色笑话的人。

在霑叔生命的最后时段，他想睡就睡，想吃就吃，自认为是一生中最开心的生活。

“世界是无常的，变幻才是永恒，一定要活得开心”

尽管霑叔已经去世13年了，但直至今日，他仍然是香港歌坛公认的“词坛教父”。

在60多年的人生历程中，黄霑一共创作了2000余首作品。

后来的我们看到了无数个版本的《笑傲江湖》、《倩女幽魂》和《黄飞鸿》。

无数明星鲜肉来来去去，故事一拍再拍，只有经典的歌曲是唯一的。

只要旋律响起，歌声所到的地方就是江湖。