去年年末的金马奖
几个重磅奖项
全被内地影人收入囊中
然而提名最多
高达八项的
是一部台湾本土电影
[一路顺风]
它虽仅收一奖折戟而回
但这部风格独特的电影
仍值得我们一聊
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[一路顺风]讲的是只为赚钱糊口的两个小人物、不幸卷入毒贩运货和黑帮火并之中的故事。有命运无常,也有人生无奈。
当然,还有你们最爱的暴力血腥:
▲给人套上头盔然后开始锯……
当把沾满血迹的头盔从中间生生撕裂的时候,那感觉就像真的把一个人的头撕成了两半,太震撼了!
▲姜君给这个创意打100分
虽然[一路顺风]看上去是部小成本文艺片,但它的演员阵容可是个顶个的大咖。三位主演实现了港台老中青三代联谊。
“老”有香港喜剧大拿许冠文。他的江湖地位已不必多言,被称“冷面笑匠”,[半斤八两]、[抢钱夫妻]都是经典,前几年成龙[宝贝计划]里的包租公同样由他出演。
▲照片摄于2017年年初
他与三个弟弟许冠武、许冠英、许冠杰合称“许氏四杰”。有趣的是,[一路顺风]中他饰演的出租车司机,叫“许英杰”。
“中”有中年文艺男戴立忍。他不仅作为演员,受各大台湾导演青睐,还在编剧导演方面颇有建树。
2009年由他自编自导的[不能没有你],狂揽金马奖最佳影片、最佳导演、最佳原著剧本等重要奖项,证明当导演的戴立忍确实有两把刷子。
“青”有台湾综艺达人纳豆。不少人知道这个名字,应该是从综艺节目《康熙来了》开始的。没错,在姜君印象中,他也是这个画风:
可人家这次的出演却不同于综艺节目上的浮夸。那种落魄小胖仔的忧伤,他还把握得挺好。
此外,另一位配角梁赫群,也是《康熙来了》的常客。我说咋这么脸熟呢?
别看是老中青混搭,影片呈现的气质却丝毫不觉违和,浑然一体,这和导演对总体大局的掌控力有很大关系。
除了三位主演,还有综艺节目《国光帮帮忙》主持人庹宗康的哥哥庹宗华,他出演的“庹哥”,满脸横肉纹身夸张,你能想象他以前也是个小鲜肉吗?
▲残酷的今昔对比照
更好玩儿的,是金士杰老师的出场。他“饰演”纳豆的父亲,在片中只露了一面:
▲对,就是照片里这位
又高又帅的金士杰如果生出了纳豆,只能说是基因突变吧!
那么
[一路顺风]究竟讲了个
怎样的故事?
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戴立忍饰演的大宝,是个长得像文艺中年的毒贩。他贩毒的宗旨是:离毒品越远越好,绝不亲自与货物接触。
他有个认识十五年的朋友叫庹哥,也是贩毒的生意伙伴,虽然粗口时刻挂在嘴上,但跟大宝的关系还是没得说。
这俩人平日的爱好就是斗嘴,坐在一起聊着聊着就聊到了品味问题,因为沙发为什么十几年不撕塑料膜而争论。
光聊还不行,一言不合就要拆膜。很难想象这是两个毒贩之间的对话。
这种怪鸡感让你想到了谁?很有点昆汀的调调嘛!
[被解救的姜戈]里,一群带着白色头套的3K党打算去烧死“黑鬼”,却在半路因为头套不舒服不好戴的问题吵了起来。
▲有影迷怀疑框里那个啰里吧嗦的货就是昆汀
程耳的黑帮片风格与昆汀一脉相承。“我今年有32场演唱会”的杨坤出现在[边境风云]里,冷酷杀手和流行歌手的强烈反差也带来一种莫名喜感。
▲最让姜君印象深刻的就是他那句台词:补胎啊?
[一路顺风]把这个基调奠定了,后面的故事才能慢慢展开。原来,导演对浪漫化黑帮没什么兴趣,他的着眼点,还是在生活中挣扎的小人物身上。
出租车司机老许拉上了替大宝往南方送毒品的纳豆,两个人路上的交流,让我们看到两段失意人生。
老许二十年前来到台湾,别人说,开出租赚钱,还能学国语。
他的出租车扣了油费,每天大约挣一千两百块(台币),他必须每天拿一千两百块回家,赚多了自己能留下点,赚不够,还要拿私房钱出来贴。
他平时为了省钱,都不敢停收费停车场。一次老许过生日,带老婆孩子和丈母娘去吃小笼包。为了找免费停车位,他在外面兜兜转转了很久,结果家人已经吃完,也没给他打包一份,还冷冰冰地打车走了。
他为家人、为生活的付出,没有看到任何回报。老许很疲惫,这样的人生,怎样一路顺风?
老许身上有市侩和精明,更多的,还是拥有一个小老百姓的善良。他跟纳豆下车找吃的,却不小心进了人家的灵堂。
人家要他们随份子,老许本可借口出去拿钱溜走,但思来想去,仍放心不下被扣在里面的纳豆,还是回去搭了几千块钱把纳豆捞了出来。
他也有笑对人生的淡然。不幸卷入毒贩火并,他和纳豆被塞进汽车后备箱。他的第一反应不是恐惧,而是第一次“坐”高档轿车的“新奇”。
这样的大叔,不由得让人心生好感。也只有许冠文——这个深谙小市民之道的喜剧大师——才能将这个角色演得透彻入骨。
纳豆呢?本是个小偷小摸的混混,偷电动车被发现还差点遭暴揍。
后来,在报纸上看到有“送货员”的招聘,才干了这份倒霉差事。
去泡澡堂子,还碰到个使劲儿往他身边靠的纹身大哥,差点捡了肥皂。
好不容易把货送到,却遭遇火并,腿中枪伤。不敢去正规医院,只能到一家动物医院让兽医做了下简单包扎。
纳豆还想走医保报销,结果遭兽医无情嘲笑:
这两个悲催的人
命运会把他们带向何方?
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导演钟孟宏本科学的是资讯工程,理工男的出身,让他的镜头显得分外冷峻。
他的电影不仅都是自编自导,甚至还是“自摄”——摄影师也由他自己包圆儿。片头字幕显示的摄影师“中岛长雄”,其实是他的化名。
钟孟宏的摄影有一个特点,喜欢给人物大量脸部特写,且镜头始终在缓慢漂移,并不固定。
这一定程度上也是他镜头下人物心理状态的映射与外化:他们焦躁、不安、惶恐。
除了上面提到的风格近似昆汀、程耳,钟孟宏的片子也有种黑色电影的情绪。这种“黑色”不仅体现在上面提到的“黑色幽默”,更是指那些角色的灰暗人生。
在他的首部剧情长片[停车]中,这一特点就已显现。张震和桂纶镁饰演一对夫妇,他们结婚四年,却因“精卵互斥”无法生育,两人之间的关系也逐渐变得紧张。
在拆解他们失落人生的过程中,我们能感受到导演对角色投出的共情目光,这是一种深切的人文关怀。
[一路顺风]并没有局限于现实主义容易落入的“哭哭啼啼、没有出息”的窠臼。折腾了一天的老许在车中睡去,第二天醒来,竟发现车里卧着一只母鸡。
母鸡是从哪儿来的?是纳豆离开时放进去的吗?影片没有交待。
这一略显超现实的元素插入,起到了画龙点睛之效——纵使一夜鸡飞狗跳,一觉醒来回想那些事,就如同看到这只母鸡,突兀、荒诞、可笑。
钟孟宏电影的收尾,对内地观众来说可能略显鸡汤。[一路顺风]在最后同样留给人希望的曙光。
但人生不就是这样吗?尽管始终踉踉跄跄,但车总要向前开,人总要向前看,太阳总会照常升起。这也许就是导演钟爱停车、开车这类意向的缘故吧!
导演说,希望这部电影能让人看完后,“觉得这个世界更好看了”。因为“人生不可能一路顺风,但是你只要撑下去就会好的。”
姜君不由想起[停车]的最后几句台词,钟孟宏的人生态度,应该尽在其中了:
<>“未来你会碰到很多很多的挫折,也许你会哭,但是记得最后,你还是要不停地往前走。”
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