国产电影如何走出“烂片”的泥潭

上世纪八十年代，农村里过红白喜事，都要演一两场电影，在院子里或者麦场边的大树上挂上银幕，用老式的胶片放映机播放，还经常卡带断带，但观众可不少。我打小就喜欢跟着村里的大人去看电影，经常要摸黑走个十几里路，仍觉得很值得——那时农村的娱乐事项实在太贫乏了。这一时期看的电影主要有《黄河大侠》、《少林寺》等，大部分都记不清了。上了高中以后，周末会去录像厅看录像，一元钱可以看一天，录像厅主要放映香港的影片，像古惑仔系列、英雄本色系列等，这些影片刚好符合二十左右毛头小伙“热血江湖”想法，经常看个通宵达旦。

大学期间，偶然的机会，我真正喜欢上电影，成为一名电影爱好者。大一时，去同学宿舍串门，刚好它们在看一部外国电影，一大堆人围着十五吋的大砖头屏幕，看的有滋有味。我感到好奇，问他们什么电影这么好看，回答说叫《勇敢的心》，是奥斯卡最佳影片。等看完之后，我把前面自己没看到的那部分看了一遍，影片的故事情节、场景设置、人物表演深深感染了我，多少年来，每每回忆起这部影片，那一声“freedom”都会让我感觉到热血澎湃。由于经济拮据，在此之后，我就经常去同学宿舍和网吧“蹭电影”，这种方式虽然节省，但自己没有自主权，别人看什么自己看什么。幸好年轻人喜欢的东西都差不了多少，依靠这种方式，我看了星球大战系列、施瓦辛格系列、周星驰系列等等三四十部影片。

工作以后，经济稍微好转，自己有了电脑，看电影要方便一些。在百度上查出历届奥斯卡获奖影片和入围影片，各大电影节的获奖影片，在网吧挨个下载，带回宿舍细细品味，经常看到深夜人静还意犹未尽。这段时间也看了许多印度电影和欧洲电影，如《未知死亡》、《三傻大闹宝莱坞》、《的士速递》、《傲慢与偏见》等。后来看的没得看了，就重复欣赏，像《当幸福来敲门》、《阿甘正传》、《肖申克的救赎》等一些影片，都看过四五遍，每看一遍都有不同的感受和想法。慢慢的，我对电影有了自己的看法，一部好的影片不是高科技，不是俊男美女，也不是很炫的武打，一部好的电影应该包含这几个方面。当然，如果有上面那几个方面会更精彩。

让普通人看得懂。电影是观众看的，大部分观众是普通人，电影受传播途径的限制，一部影片观众往往只会看一遍，因此，精心设计、晦涩难懂的故事情节并不是上上之选。前一段时间上映的《天机变.富春山居图》，男女“猪脚”的名气就不用讲了，展示的高科技那也是极高的，前期的宣传造势也是极其隆重的，可惜上映之后好评不多。观众普遍反映看不懂，情节断断续续，人物莫名出现又莫名消失，对白前言不搭后语。我感觉最让人吃惊的是，男主角的原配从头看到尾都是个特工级的武林高手，最后竟然是保险公司的经理！当然，并不是说影片没有交代这些事情，其实都隐隐约约的进行了暗示，但总让人觉得是雾里看花，“丈二和尚摸不着头脑”。这种影片中不同节点的切换，拿捏得恰到好处，让人觉得构思巧妙、耳目一新，可以博得阵阵喝彩，如《两杆老烟枪》和《疯狂的石头》。要是过于求“玄”、“新”、“独”，拍出只有导演、演员、专业人士能够看得懂的电影，恐怕不会有太多观众。再想想，像以上列举的那些影片取得成功的影片，并不一定有复杂的故事情节，基本上普通人都能看得懂。

符合普通人的价值观。一部影片都会反映一定的价值观，像自由、青春、勇敢、义气、爱情、团结等等，这些价值观基本上是永恒不变的，会得到大多数观众的认可。如《当幸福来临时》反映了人在艰难的生活中能够坚强坦然面对，并不断奋斗，最后获得成功；施瓦辛格的影片则经常塑造拯救人类和地球的英雄形象；有些人认为周星驰的《大话西游》是娱乐搞笑多一些，但爱情、友情也是其中的主要元素；印度电影《我的名字叫可汗》更是反映爱情的代表做。当然，优秀的影片往往会反映好几个正面价值，给人带来心灵的柔和的、善良的、优美的感受。而有些影片，如《铜雀台》、《满城尽带黄金甲》、《夜宴》等等，都属于历史题材的影片，反映特殊历史时期的事实，但充斥其中的阴谋、毒辣、奸情等成分，基本上完全掩盖了电影本身的美感，尽管票房可能很高，但不会是一部评价很高的影片。至于像《大鸿米店》之类的影片，以探索人性为出发点，深刻的、尖锐的放大人内心的阴暗面，对于观众、社会，乃至导演和演员又有多少好处呢！

感觉真实可信。就电影的内容而言，有些有一定的依据，如剧情、历史、传记、战争等类型的影片，有些则完全是人为虚构的，如科幻、武侠、灾难类影片。然而，不论内容是否虚构，电影应该让观众感觉如身临其境，就好像自己生活于电影中拟制的环境中。《黑客帝国》、《变形金刚》等系列影片，故事明显是虚构的，但是在计算机技术和其他科学技术不断进步发展的今天，影片通过心理暗示，让人觉得人类社会好像真的会有那么一天，让观众觉得自己就是影片中的“路人甲”和“路人乙”。做个不太恰当的比喻，制作电影就象是通过种种手段方法，编造一个美丽的、天衣无缝的谎言，并且能够让观众把谎言当成是事实。而有些电影则是漏洞百出，有的历史剧台词明显是现代语言，演员着装和道具明显和时代不相符合，有些电影明显会看到拍摄时使用的钢丝、对讲机等，出现这些情况，观众根本无法 “入戏”。

另外，拍摄一部优秀的电影，还应该摸清当前人们心理到底想什么，那些东西能够触动观众的内心。小成本电影《致我们终将逝去的青春》能够取得成功，是因为其完全走进了80后和部分70后内心世界——生活让人成熟，生活就是生活。电影《中国合伙人》则在褒扬朋友之情的大前提下，对中国人的为人处事方式进行反思，同患难和同富贵到底是什么关系，恐怕谁也无法给出一个准确的答案。汤姆.克鲁斯主演的影片《遗落战境》，虽然是一部科幻影片，但是却映射了环境污染、克隆技术、资源掠夺、政治欺骗等人们普遍关心的问题，同样取得巨大成功。而有些影片，男女猪脚相貌俊美，生活无忧无虑，出则豪车换着坐，入则别墅豪华酒店轮流住。这样的电影，观众只会产生逆反心理，当前时期，大部分人的生活可能仅仅是小康左右，有多少人体验过这种生活，如何产生共鸣，实在太难了。

也许有人说，我上面谈的东西，褒扬外国的影片居多，而过分批评国内的影片。不可否认，国内有许多优秀的导演，优秀的演员，优秀的电影人才，也拍出了许多优秀的电影。电影《红高粱》尽管是多年以前的影片，但无论那个方面都是绝佳的，电影场景的选取、对白的设计、演员的表演没有一处不到位，中华民族的坚强、女人的坚强、西北人的大胆豪爽在这部影片中的到充分的体现。然而，我敢保证张艺谋导演在拍此影片之前，恐怕没有想着要得多少奖，要有多少票房，要出多大的名，这样的心态下拍出的影片反而取得了空前成功，因为心思都放在了剧本的选取和影片的拍摄上。而现在的有些电影，要票房、要业绩、要奖项，把宣传看的比影片更重要，拍前吹风、拍中爆料，拍后再举行个盛大的首映仪式，结果是把观众的胃口吊足了，兴冲冲的跑到影院一看，结果大失所望。这和江湖术士卖大力丸，先吹嘘一番自己的“灵丹妙药“，结果一点效果都没有，做“一锤子”买卖没有什么区别。观众第一次失望以为是偶然事件，第二次失望就会半信半疑，第三次失望恐怕就会彻底绝望了，电影市场只会越做越少。

拍出一部优秀的电影作品到底有多难，我是个外行，不敢谈太多。但是避免问题的建议倒是可以提一些；如电影的剧本可以先请几个亲朋好友读一下，看到底感人不感人，至少要保证不雷人；台词请汉语言文学教授帮忙看一下，看有没有语病，有没有前言不搭后语的情况；传记片、战争片请历史学专家给审一下，看和当时的社会环境是否符合；科幻片请科学家看一下，要保证是科幻，而不是梦幻；拍出来剪辑时多费点神，多请几个人多看几遍，看有没有穿帮的镜头，等等。至于优秀的演员，中国那就太多了，优中选优，应该找那些风格更适合的担任主角。当然，如果一心只想着别的事情，认为电影本身是配角的话，那就没什么好说的了，反正中国人多，拍的不好也不怕没人来看，观众骂骂又不会疼，反正钱已经装到口袋里了。嘿嘿，骂就骂去吧！