云朵新单曲《飞天》首发 打造3D敦煌壁画

作为一首以敦煌壁画为题的作品，这一次云朵在《飞天》里的演绎，让人听到的既有歌声，更有着一种近似画功的技巧。随着云朵忽而嘹亮、忽而缱绻、忽而痴情、忽而坚定的歌声抑扬顿挫，听者的眼前也不由自主一道道流动的光彩，而这道光彩化为的人形，就是中国人都熟悉的飞天造型。让一幅静止的壁画，回到画师作画的第一现场，甚至再到更远的地方，即画面里的情节，真切发生过的现场。而云朵用作画般的演绎方式呈现《飞天》，却让这首作品在抽象与具象、听觉与视觉、艺术与想象之间，取得了一个完美的平衡，让原本平面的《飞天》，竟然有了一种让人身临其境的3D效果。

《飞天》更像是经年累月流传下来的一个传奇。青梅竹马的纯真爱情，永远如铁、不会风华的情爱誓言，还有那目光如炬的等待，几世轮回的牵挂，都让整首情歌，充满了一种热血沸腾和荡气回肠。并不像一般情歌那样，只有直觉化的感触，而是用“飞天”这个主题，将一个爱情故事，置于“莫高窟”、“箜篌声”这样的西域背景下，从而在丝绸之路时空的转换中，增加了作品的文学色彩和传奇色彩。让一首原本单线的情绪，就像飞天壁画那样，可以冲破音符的界限，提供给听者更多的画面感，甚至立体的互动感。尤其是敦煌厚重的文化背景，更给作品提供了一个文化的舞台，让人可以在一首情歌的背后，寻找更多关于文化的信息与线索。

大量西域民间乐器的运用，也让人仿佛置身于西域的大漠，在风沙中随着驼铃声声而不断前行。但与此同时，《飞天》这首歌曲，却不是仅仅只是单纯的民族音乐复刻，一如很多晚会上已经模式化的民族歌曲。由于有了电子音效和节奏的加入，以及对整首歌曲结构的平衡，也让《飞天》这首歌曲，成为了真正的World Music（世界音乐），那种根源里有着原生态之美，但气质上又具有开放胸怀的新型音乐。需要云朵这样充满力量的歌声，体现音乐原生态的美。《飞天》这首歌曲，就像是以音乐的方式，跟随丝绸之路的足迹，继续上路探寻与探索。