别不信，你肯定没有看过这么有逼格的电影

作为撸片多年的老司机，我也算是见多识广。

英剧、美剧、日剧、韩剧甚至意大利剧都有涉猎。

喜剧、爱情、恐怖片、惊悚片、科幻片全都不在话下。

但今天这部电影它既是电影又是纪录片更是戏剧，既是在演戏又上演真实生活。

反正看完就一个感觉——懵。

《凯撒必须死》

本片导演是意大利兄弟档导演保罗与维克托里奥·塔维亚尼。

2007年，美国旧金山国际电影节给两人颁发了“终身成就奖”。

这个奖项相当于给两人的导演生涯判了“死刑”。

可这两个倔强的老头一点儿不服老，5年后捣鼓出了这部《凯撒必须死》。

最终捧得柏林电影节最高奖项“金熊奖”。

那一年，哥哥83岁，弟弟81岁。

两人真实诠释了“人心不老，艺术心不死。”

曾经有人把两人定义为“上世纪六十年代杰出的意大利左派导演”。

而他们的作品绝对配得上这个称号。

《我父我主》、《早安巴比伦》、《子夜的太阳》都是艺术水准较高的风格之作。

有这些高逼格电影在前，《凯撒必须死》肯定不会弱。

该片主演们来自于意大利监狱。

他们或因走私毒品或因多项罪名不得不经受多年牢狱之灾。

或因谋杀罪或者有组织犯罪被判终身监禁。

这群犯人在监狱基本数着指头过日子，生活极其无聊。

为了丰富牢狱生活，监狱准备排演莎士比亚戏剧《尤利乌斯·凯撒》。

为了找到合适的演员，他们进行了海选。

导演要求每个人用悲喜交加的方式介绍自己。

虽然他们都是重刑犯，但有些人非常具有演戏天赋。

和专业演员一样，他们非常放得开自己。

尽管有些人演技略显浮夸，但很有戏剧效果。

正好适合戏剧的演出要求。

最终，导演按照角色的人物性格和每个人在海选时的表现，选出合适的演员。

令人难过的是，我们不知道这些演员的真名。

几乎每个人都是按照角色名字区分。

真实又残酷的有些可怕。

就像他们出演的电影能在电影节获奖，可他们却不能享受这份荣誉一样。

他们演出完戏剧，仍然要回归牢狱生活。

其中一个演员的话最能表达他们的心声：

当我第一次知道了什么是艺术，这小房间又变成了一间牢房。

让一群囚犯发现自我，是幸运又是一种悲哀。

因为演出结束，电影成功与否和他们已没有关系。

这话或许有些残酷，但却是现实！

可无论结果如何，这群犯罪都在为自己的演出努力着。

他们在牢房排练，在监狱空地彩排，在舞台上表演。

在彩排时，我们已经很难分辨他们究竟在演戏还在上演真实生活。

在懵懵懂懂中继续混淆下去，是电影成功的原因之一。

友情、权利、背叛、暴力、不忠·····

监狱中的犯人带着各自的身世经历、恐惧和希望一起投入这部2000多年前的历史阴谋故事。

在排练时，凯撒和迪乔因为元老院产生争议。

迪乔来找凯撒，两人的对话剑拔弩张又势均力敌。

互不相让，互相藏着自己的小心思。

有意思的是，两人的冲突延伸到戏外。

凯撒指责迪乔在背后捅刀子，迪乔强势回应。

虽然此时两人的对话已经不在台本范畴内，但依然用演戏时的神情继续下去。

这种处理方式，为现实生活的矛盾增加了戏剧冲突。

意料之外却取得良好的效果。

在电影开头，导演交代：舞台上死掉的凯撒，在现实中也必须死。

而观众则必须直视凯撒的死。

在彩排中，凯撒身边的臣子各怀鬼胎。

终于找到机会，臣子和他的亲生儿子布鲁托联手杀了他。

面对群众的质疑，布鲁托回答：

你们是希望凯撒活着而我们在奴隶制度中死去，还是凯撒死去而我们活在自由之中？

简单的一句话，便把自己推到道德制高点。

既洗白了自己，又把责任全部推到了凯撒身上。

这一幕也是对他们监狱生活的最好写照。

凯撒的存在就像他们每个人犯下的罪责，洗脱干净了他们可以获得自由。

如果不知悔改，自由只会离你越来越远。

这就是对《凯撒必须死》的最好阐释。

因此，在戏剧舞台上凯撒已经死了，活着的凯撒只留在了排练中。

为了表现这种对比，导演特意选用黑白与彩色切换。

监狱场景使用黑白，戏剧表演采用彩色。

这正是对凯撒生与死的最好说明。

可以说，导演找到了一种恰当的形式将无聊的历史剧介绍给现代人。

但主角不是凯撒，而是现代人。

可以说，《凯撒必须死》借着罪犯的视角，给我们每个人上了一堂课。