韩国国宝级导演拍人兽情口碑崩坍，好莱坞要不要背锅？

2013年，一部韩国电影史上投资最大的电影《雪国列车》，宣告了韩国国宝级导演奉俊昊的好莱坞之路。

这位走入好莱坞的一线韩国导演，出生在一个书香门第，父亲是一位诗人。这样的家庭环境让奉俊昊得到了很好的教育和艺术熏陶。

最初奉俊昊学的并不是电影，而是社会学，使得奉俊昊拥有透过纷繁的现象看到事物本质的能力，这也是为什么奉俊昊的电影中总是带有批判和揭露。

电影《杀人回忆》体现的就是普通民众与国家权势之间的矛盾。

这部电影融合了悬疑、惊悚和侦探等元素，讲述了真实发生在韩国的连环杀人事件。

在探寻案件真相的同时，也展示了处于社会底层的小人物命运的无可奈何。

《杀人回忆》不仅被评为韩国电影史上最好的影片之一，还给奉俊昊带来了“年度最佳电影导演”的荣誉。

打破了韩国电影史上的票房纪录的电影《汉江怪物》，是悬疑、惊悚、科幻多种类型的杂糅。

由于美军倾倒的化学垃圾污染的韩国汉江，变异出的一种攻击人类的怪物。

在这场灾难中，不仅展现了奉俊昊导演对环境问题的担忧，还传达了对强权政府的讽刺。

这种犀利与深刻也奠定了奉俊昊的独特风格。

之后，奉俊昊又凭借《母亲》横扫各大奖项。

电影《母亲》展现的是一位极端的母亲救赎自己蒙冤的智障儿子的故事。

在这个救赎的过程中，母亲不但没有救出儿子，还把自己推向了犯罪的深渊。

最初也是因为生活维持不下去，母子二人服药结束生命未果，儿子才成为的智障。

在这对被社会残酷对待的母子二人的遭遇中，不仅有对极端情况下人性疯狂的展示，还有对尖锐的社会矛盾的呈现，不意外的引起了底层人的共鸣和掌声。

可能很多导演拍电影是为了赚钱，而奉俊昊拍电影是为了创作电影的满足感。

他说：“我要拍的是我自己想看的电影，我既是一个导演，更是一个疯狂的影迷。”

一直以来，奉俊昊都表现出来了对电影的极高的驾驭能力，他的电影总是巧妙地兼顾艺术与商业。

虽然他的每一部电影都在尝试不同的题材，但极端情况、黑色幽默、惊悚、反思都是他作品里经常会出现的元素，奉俊昊还以包容的态度进行多种类型的融合。

奉俊昊的电影都带有浓浓的个人特质，以及对当下韩国社会问题的反思，甚至还带有政治隐喻。

有深度又不失娱乐性的特点，使他的电影总是又叫好又卖座。

由于一贯的独特电影风格在国际上享有声誉的奉俊昊，在《母亲》这部电影之后，收到了好莱坞的邀请，执导了标志亚洲科幻电影的进步的《雪国列车》。

这部国际制作水准的科幻灾难片，集结了包括克里斯·埃文斯、蒂尔达·斯文顿在内的一众好莱坞名演员。

故事主要发生在一列永动的火车上，从车头的纸醉金迷的奢侈生活，到车尾的食不果腹的苟延残喘。

巨大的资源差异不断激化着阶级矛盾，直到被压迫的人们进行了誓死的反抗而达到高潮。

虽然取得了胜利，也付出了惨烈的代价，并不是振奋人心的快乐结局。

在这个单一的场景中，展现出的却是人性的复杂。

但由于好莱坞电影的大工业生产，导演并不像作者电影那样具有很大的自由。

在《雪国列车》的剪辑上，奉俊昊就与时代华纳产生了分歧，时代华纳希望剪辑一个快节奏的北美版，而奉俊昊觉得应该保护自己的特质，不肯妥协。

他在一次采访中也说到：“我是一个控制狂，如果我不能掌控整部电影——从剧本、选演员、拍摄到剪辑的话，我会抓狂，所以，我也许并不适合做一个好莱坞的导演。”

然而，四年之后，我们再一次看到了奉俊昊与美国合拍的电影《玉子》。

《玉子》由美国Netflix和韩国PLAN B合作拍摄的科幻题材的电影，投资达到5000万美金，还入围了戛纳主竞赛单元。

这部电影的主角“玉子”是一只猪，是食品公司”米兰达“创造出来的新生物。

”米兰达“为了掩盖丑恶的阴谋，举行了“超级猪大赛”。

在这样的机缘下，玉子来到了美子家，十年的时光，她们关系变的十分的亲密，甚至可以同吃同睡。

某天，玉子被“米兰达”公司的人带走了，得知玉子会被杀掉做成食物，美子不顾一切的开始了拯救玉子的征程，过程中还与动物保护组织牵扯在一起。

与《雪国列车》同样是大制作，不仅有一线好莱坞演员加入，还有顶级的摄制团队。

最后呈现出来的效果都画面考究、故事流畅，视听的观赏性都很高。

不过不同的是，《玉子》想要表达的更大更宏观。

有人与动物不可调和的矛盾、资本的贪婪、动物保护组织的虚伪、转基因食品的安全问题、对未来的忧思等问题。

由于篇幅有限，想要说的太多，每个问题也只能点到为止，所以呈现出来的主旨不明确。

而相对于在韩国时期拍摄的极具个人风格的电影，《玉子》的叙述方式更加的国际化，当然也不可避免的削弱了奉俊昊的“作者”特质。

韩国时期的电影主要以揭露个人与体制的矛盾为主，《玉子》则主要展示的是人与动物之间的矛盾。

不同于《杀人回忆》、《汉江怪物》、《母亲》，把矛盾更尖锐的突出出来，《玉子》中的冲突采取的是稍微缓和的处理方式。

以往奉俊昊的作品总是以“反团圆”的悲剧收尾，但《玉子》的最后，小女孩和她的玉子重新回到了之前的平静生活，以“逃避”问题的方式结尾，更加的理想主义。

电影《玉子》的整体评价没有奉俊昊之前的作品好，可能是少了辛辣的直至矛盾核心的一贯做法，让观众看完觉得不痛不痒不戳心。

进军好莱坞“水土不服”的导演，不止奉俊昊一个。

“影坛老怪”徐克，在好莱坞拍了两部“不够味“的电影《双重火力》和《迎头痛击》后，毅然的回到了国内。

还有被好莱坞抛弃的吴宇森。

而当时已经是韩国顶尖导演的奉俊昊，尝试与国际接轨，想让自己国家的文化和创作理念受到全世界的认可，从而进军好莱坞也并不让人意外。

电影《玉子》作为奉俊昊商业电影的新尝试，确实是一部具有好莱坞水准的商业大片。

但同时，奉俊昊也在与好莱坞“磨合”的过程中，失去了一部分只属于“奉俊昊电影”的东西。