哥哥去世、梁朝伟五获金像奖影帝、《美人鱼》破30亿，香港电影这20年都发生了什么？

香港回归20年了。

这20年里，关于香港电影是否没落的讨论从未停止。

如果我们说的香港电影，是指我们还是小镇青年时，从录像厅、DVD里了解到的那个光怪陆离、天马行空的侠义江湖、市井百态，那这个意义上的香港电影的确已经没落了。然而，地域意义上的香港电影永远不会消失，它每年都会有佳作出现，只是随着香港回归祖国、内地经济快速发展，城市与城市之间日益趋同，香港电影所描绘的那个世界，再也不是我们原来向往的那个新世界了。

即便如此，随着香港电影人纷纷北上，香港电影给内地电影市场这块土壤所带来的营养，早已无法估量。据猫眼专业版显示，2016年内地电影票房华语片前三全被香港导演包揽，周星驰执导的《美人鱼》更是成为内地首部票房超过30亿元的电影。而香港电影蓬勃发展时期积累下来的剪辑、摄影、武术指导、艺术指导等幕后工作者，也已经成为内地电影工业不可缺少的人才。

香港电影的这20年，是跌宕而充实的20年。

• 1997



得益于香港电影人才的集中、本土文化的宽松和亚洲电影市场的庞大，香港电影在80年代到90年代初期走向了奇迹般的繁荣之路。在两年前的大热韩剧《请回答，1988》中，开篇便是一群年轻人围看《英雄本色》的场景。到了1993年，香港电影从极盛开始逐步走向衰落，这是多种原因共同作用下的结果，如台湾和东南亚市场的流失，好莱坞电影的冲击，盗版的猖獗，人才的青黄不接、目光短浅导致跟风和粗制滥造等等。而1997年，正是这个衰落过程中极为特殊的一年。这一年，香港诞生了《春光乍泄》《南海十三郎》《香港制造》等经典电影，但在商业上，香港电影本土防线已被好莱坞大片全面击溃，而香港回归恰好处在这个尴尬的时间节点上。

7月1日，香港正式回归祖国的怀抱。

10月9日，《香港制造》上映，导演陈果凭借该片一鸣惊人。这是他“香港回归三部曲”的第一部，总投资仅50万元，它关注香港，关注现实，关注青春，无处不展示着创作者的诚恳。

11月8日，继年初香港电影大师胡金铨逝世后，“僵尸道长”林正英因肝癌晚期与世长辞，终年45岁。原定于97年年底开拍的《僵尸道长》第三部项目终止，终成遗憾。

12月18日，《泰坦尼克号》在香港上映，以11494万港元的成绩高居香港年度电影票房榜榜首，暑期档上映的《侏罗纪公园2：失落的世界》则以5823万港元的成绩位居亚军，远远超过4542万港元的本土片第一名《一个好人》，这是80年代以来的第一次，预示着香港电影本土防线全面崩溃。

• 1998



1997年年底的亚洲金融风暴，加速了香港电影本土和外埠市场的萎缩。历年都能取得不错成绩的黄百鸣贺岁喜剧在98年春节档突然不灵了，这部《九星报喜》仅收获1003万港元，即便如此，它仍然挤进了香港年度电影票房榜前十，由此可见电影市场的低迷。

7月18日，《风云雄霸天下》上映，刷新香港周末开画票房纪录，并登顶香港年度电影票房榜，终结了自1985年的《福星高照》以来“双周一成”垄断本土票房冠军的神话。它是香港电影人为了救市，学习好莱坞将高科技融入电影的产物，并因此引发了香港特效电影的风潮。

• 1999



这一年，香港政府以一亿港元成立电影发展基金；星爷用《喜剧之王》带给我们世纪末的感动；杜琪峰执导了《枪火》《暗战》《再见阿郎》三部作品，创下票房口碑双赢，并携银河映像入主中国星集团，联合徐克、林岭东和陈嘉上等人成立一百年电影公司。

2月13日，《喜剧之王》上映。这部带有自传性质的电影，无厘头风格减少，带给观众感动的同时只收获了不到3000万港元的票房，是1985年以来最低的一次年度本土电影票房冠军。

11月19日，《枪火》上映。该片是杜琪峰导演生涯的一次突破，标志着杜氏风格的成熟。他也凭借这部电影获得了次年的香港电影金像奖最佳导演奖。

• 2000



新千年伊始，华语电影的两位大导都交出了他们职业生涯的代表作，并在次年的香港电影金像奖颁奖典礼上迎来了正面PK。而这一年的香港年度本土电影票房冠军被刘德华主演的爱情喜剧《孤男寡女》夺得，见证了刘德华票房号召力的上升和香港经济的回暖。

5月25日，梁朝伟凭借《花样年华》获得第53届戛纳电影节最佳男演员，杜可风、李屏宾和张叔平共同获得技术大奖。虽然在重要奖项上没有收获，但《花样年华》在世界电影史的地位常年位居华语片第一位。

7月13日，李安执导的《卧虎藏龙》在香港上映，随后入围第73届奥斯卡包括最佳影片在内的10项大奖，并在次年的奥斯卡颁奖典礼上斩获最佳外语片等4项大奖，创造了华语片的历史记录。它并不是典型的香港电影，但它标志着新时期华语电影的融合，分别来自香港、台湾、内地的江志强、鲍德熹、叶锦添、王蕙玲、谭盾等人，此后都在华语电影史上留下了不可磨灭的印记。

• 2001



虽然产量减少了20多部，但2001年的票房冠军《少林足球》比去年的《孤男寡女》多了2500多万港元，前十名基本上都比去年有所增长。和去年一样，刘德华又有三部作品（《瘦身男女》《全职杀手》《爱君如梦》）进入了本土票房的前十名，吸金能力超强。

7月12日，沉寂一年后，周星驰携视效大片《少林足球》归来，成为有史以来票房最好的一部香港电影，这个纪录后来被他自己的《功夫》打破。

8月9日，同样痴迷特效的徐克带来了打着20年前《新蜀山剑侠》招牌的《蜀山传》，但由于内容跟不上特效，票房和口碑皆遭遇滑铁卢。

12月15日，根据同名香港本土漫画作品改编的纯动画电影《麦兜故事》上映，凭借地地道道的香港故事引起了广泛的共鸣。

• 2002



2002年是属于《无间道》的一年。相比去年，香港电影的产量减少了将近30部，爱情片和粗制滥造的恐怖片当道，本土前十的电影票房都有不同程度的减少，香港电影市场总体十分低迷，但《无间道》的出现，无疑让香港电影人拾起了久违的自信。

6月22日，著名导演张彻病逝，享年79岁，再一次标志着香港电影黄金时代的终结。

12月12日，《无间道》上映，不仅卖座而且叫好，为暗淡多年的香港电影带来了新的曙光。次年，它的重拍版权以175万美元的高价卖给了华纳兄弟电影公司，翻拍而来的《无间道风云》更是获得第79届奥斯卡最佳影片。这个系列的出现，成了一种文化现象。

12月26日，陈可辛监制、吴君如主演的《金鸡》上映，通过一个妓女见证了香港30年来的变迁，有港版《阿甘正传》之称。

• 2003



2003年3月的非典，让刚刚有了起色的香港电影瞬间进入低谷，张国荣和梅艳芳的相继离世也为香港影坛带来了许多伤痛。这一年，《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》（简称CEPA协议）的签订，让香港电影开始步入北上的转型期。



4月1日，哥哥张国荣在文华酒店跳楼身亡，给非典笼罩中的香港影坛增添了更多阴霾。

6月29日，中央政府和香港特区政府签署了CEPA协议，将香港电影纳入到国家体制认同的范畴内，标志着香港电影进入到与内地电影互相融合的新时期。虽然协议要在2004年年初才正式施行，但在它的影响下，《无间道3》中就特别加入了陈道明所扮演的内地卧底这个角色，导致影片风格有所改变，许多影迷至今仍不承认该片是“无间道”系列中的一部。

9月28日，广电总局同时颁布三个关于合拍片的新规定（即《电影制作、发行、放映经营资格暂行规定》《中外合作摄制电影片管理规定》《电影剧本（梗概）立项、电影片审查暂行规定》），从制作到发行放映各个环节进一步放开了政策限制。

12月30日，在即将跨入2004年之际，天后梅艳芳因患宫颈癌逝世，为多灾多难的2003年划下了令人唏嘘的句号。

• 2004



这一年，虽然周星驰的《功夫》在香港勇夺6128万港元票房，再次创造奇迹，但年度本土电影票房前十的后九名退步明显，香港电影的颓势愈发明朗。

7月27日，许氏兄弟复出，带来新片《煎酿三宝》，票房仅居年度本土电影票房榜的第七位，口碑也不尽如人意。

11月24日，著名词曲家黄沾因肺癌病情恶化抢救无效在香港沙田仁安医院去世，享年63岁。其代表作有代表作《上海滩》《沧海一声笑》《男儿当自强》等。

12月23日，周星驰自编自导自演的动作喜剧电影《功夫》上映，影片特效升级，内核还是他一以贯之的草根精神，上映后在全亚洲引起轰动，全球票房破1亿美金，首创他出道以来的最高票房纪录。

• 2005



2005年是中国电影诞生一百周年，香港电影作为中国电影的一部分，也迎来了相关的纪念活动。香港电影金像奖邀请101位香港电影人或电影研究者等知名人士进行投票，评选出了100部最佳华语片，费穆的《小城之春》获得第一名。榜单中香港电影占据绝大多数。然而，现实中的香港电影，票房越来越惨淡。导演徐克和陈可辛开始北上，分别带来《七剑》和《如果·爱》两部作品，但在内地的市场表现都比较一般。



3月27日，章子怡凭《2046》获得第24届香港电影金像奖最佳女主角，成为斯琴高娃后第二位获得该奖项的内地女演员；而梁朝伟同样凭借该片获得最佳男主角，这是他继《重庆森林》《春光乍泄》《花样年华》《无间道》后第五次摘得影帝，至今还是该纪录的保持者。

10月20日，杜琪峰的野心之作《黑社会》上映，该片让他首次入围戛纳电影节主竞赛单元，并于次年的香港电影金像奖颁奖典礼上获得包括最佳电影和最佳导演在内的四项大奖。

• 2006



这一年，香港年度本土电影票房前十名绝大部分已被香港和内地的合拍片（《霍元甲》《宝贝计划》《墨攻》《满城尽带黄金甲》《伤城》《龙虎门》《春田花花同学会》《天生一对》）占据，香港电影产量和票房持续下降，在不计算通胀的情况下，甚至都比不上1982年的总票房。

2月22日，演员董骠因心脏衰竭在香港逝世，享年72岁。

4月8日，周迅凭借《如果·爱》获得第25届香港电影金像奖最佳女主角奖，该奖项已连续两年被内地女演员摘得。

• 2007



香港电影市场持续萎缩，本土电影票房前十中有三部开始跌破1000万港元。陈可辛北上的第二部作品《投名状》表现亮眼。

4月15日，巩俐凭借《满城尽带黄金甲》获得第26届香港电影金像奖最佳女主角奖，该奖项已连续三年被内地女演员摘得。

10月14日，香港著名填词家、作家、编剧陈蝶衣在香港医院逝世，享年100岁。他曾与周旋、邓丽君等人合作，一生创作超过3000首歌，并为邵氏电影服务多年，见证了香港电影的起起伏伏。

12月12日，陈可辛与叶伟民联合指导的《投名状》在内地领先香港一天上映。该片市场表现不错，不仅登顶香港本土电影票房榜，更成为当年华语片全球票房冠军，不过对比高额的制作费，还是亏了不少钱。次年，它几乎横扫香港电影金像奖，获得包括最佳影片、最佳导演、最佳男主角在内的八项大奖。

• 2008



吴宇森、陈嘉上、李仁港……越来越多的香港导演开始北上，在制作费越来越高的情况下，香港市场早已不再起决定作用。

2月19日，肥姐沈殿霞因肝癌在香港玛丽医院病逝，享年62岁。

4月13日，斯琴高娃凭借《姨妈的后现代生活》获得第27届香港电影金像奖最佳女主角，这是她时隔20多年后再次获得金像奖影后。

7月10日，吴宇森的华语片复出之作《赤壁(上)》在内地香港同步上映。和《投名状》一样，虽然它是当年华语片全球票房冠军，依然摆脱不了赔本的命运。

7月17日，许鞍华执导的数字电影《天水围的日与夜》在香港百老汇中心上映，仅放映了两周时间，票房可以忽略不计。但就是这样一部毫无野心的作品，凭借它真挚、朴素的情感，打动了不少影迷。导演许鞍华凭借该片获得了次年的香港电影金像奖最佳导演奖。

• 2009



2009年是香港电影一百周年。相比席卷全球的史诗巨作《阿凡达》，这一年对于香港电影和整个华语电影来说都是相对平凡的一年。《赤壁(下)》年初上映，市场表现略低于上部；贺岁档上映的《十月围城》票房口碑都不错，但在内地的票房还是败给了同样是合拍片的《建国大业》。

6月3日，绰号“奸人坚”的香港老牌奸角石坚因肾衰竭导致心脏停顿逝世，享年96岁。他于2003年获香港电影金像奖专业精神奖，代表作是与李小龙合作的《龙争虎斗》。

8月27日，“大傻”成奎安因鼻咽癌扩散医治无效，在香港浸会医院病逝，享年54岁。

• 2010



这一年，内地华语票房冠亚军《让子弹飞》和《唐山大地震》都是香港内地的合拍片；甄子丹凭借《叶问2》跻身最有票房号召力的香港演员之列；主打怀旧牌的《岁月神偷》激起了香港人的一代记忆。

3月11日，罗启锐执导的《岁月神偷》在香港上映，该片引发了香港人的集体怀旧，获得广泛好评，并摘得第60届柏林电影节“新生代单元”最佳影片水晶熊奖和第29届香港电影金像奖最佳编剧、最佳男主角、最佳新演员、最佳原创电影歌曲4项大奖。

4月29日，甄子丹主演的《叶问2：宗师传奇》在香港上映，以4331万港元的总票房成为当年香港本土电影票房冠军，甄子丹迎来了事业的第二春。整部“叶问”系列，也成为香港电影救市之作。

• 2011



2011年是香港电影金像奖30周年，作为一个局限于地区的奖项，虽然它还年轻，但也已经随着香港电影市场的萎靡，逐渐失去往日的辉煌。

4月17日，第30届香港电影金像奖在香港文化中心举行。本届的最佳影片颁给了充满怀旧与致敬的小成本动作片《打擂台》，可以看作是香港电影人对过去的一次缅怀。谢霆锋获封影帝，成为金像奖历史上第一位80后影帝；而刘嘉玲等待20多年后，终于凭借《狄仁杰之通天帝国》获封影后。

7月10日，香港联合交易所发布公告，橙天娱乐及其董事长伍先生已经成功收购嘉禾89.06%的股份，这标志着这个曾缔造出李小龙和成龙这两位超级巨星的王朝正式终结。

11月8日，“苦脸笑匠”许冠英因心脏病逝世，享年65岁。

• 2012



“鬼才导演”彭浩翔在这一年带来了《低俗喜剧》和《春娇与志明》两部作品，位列年度本土票房第二三名，其中《春娇与志明》作为该系列的第二部，是其北上的第一部作品，但在内地表现平平；成龙时隔多年后自编自导自演的动作片《十二生肖》虽然表现不错，但最终内地票房不敌小成本喜剧《人再囧途之泰囧》，低于预期。香港电影人的北上之路依然水土不服。

3月9日，许鞍华执导的《桃姐》在香港上映，去年主演叶德娴曾凭借该片获得威尼斯电影节影后，在今年的第31届香港电影金像奖颁奖典礼中，又获得包括最佳影片、最佳导演、最佳男女主角在内的五项大奖，成为这一年港片中的亮色。

• 2013



这一年，周星驰退居幕后，不再担任新片的主演；王家卫筹拍多年的《一代宗师》终于上映；得益于《激战》《扫毒》等大片的上映，香港本土电影票房开始有所回暖。

1月8日，王家卫执导的《一代宗师》在内地上映，由于混乱的剪辑等原因，口碑两极分化，票房也不尽如人意，迫于压力，王家卫又在2年后推出了该片的3D版本。不过它在次年的香港电影金像奖上大获全胜，赢得包括最佳影片、最佳导演在内的12项大奖。

2月10日，周星驰执导的《西游·降魔篇》春节档上映，虽然不再担任主演，还是在内地狂揽12.47亿票房，更打破了《卧虎藏龙》维持多年的华语电影全球票房纪录。但奇怪的是，它在香港本土的票房却输给了《激战》和《扫毒》。

10月24日，歌手麦浚龙执导的恐怖片处女作《僵尸》上映，影片邀请曾经凭借僵尸片红极一时的动作明星钱小豪担任主演，用新颖华丽的视觉场面和怀旧的故事致敬逝去的香港僵尸片时代。

• 2014



多年来，只有周星驰执导的大片在内地几乎没有失手过。而2014年，在内地一直不温不火的郑保瑞突然凭借《西游记之大闹天宫》大步跃进10亿导演俱乐部；徐克似乎也开始找准了路子，他执导的红色题材大片《智取威虎山》出乎所有人意料地获得票房口碑双丰收；陈可辛则带来了一部完全没有香港气息的合拍片《亲爱的》。香港电影人的生存能力不容小觑。

1月7日，香港娱乐业大亨邵逸夫去世，享年107岁。他是香港电视广播有限公司荣誉主席，邵氏兄弟电影公司的创办人之一，捧红了四大天王、张国荣、周润发等香港巨星，可谓一代传奇。

11月20日，香港著名电影制片人、永盛电影公司老板向华胜因患食道癌晚期在北京协和医院病逝，享年64岁。

12月23日，《智取威虎山》上映，在所有人都更看好同期上映的《一步之遥》的情况下，它不仅漂亮地完成逆袭，更拿下8.82亿票房。这让内地电影人开始从主旋律电影中看到希望。

• 2015



甄子丹继续凭借《叶问3》制霸香港年度本土电影票房榜，内地年底电影票房冠军同样是香港内地联合制片的奇幻大片《捉妖记》，北上的香港电影人脚跟站得越来越稳。

4月19日，赵薇凭借《亲爱的》获得第34届香港电影金像奖最佳女主角，她是继斯琴高娃、章子怡、周迅、巩俐之后第五位获得金像奖影后的内地女星。

7月16日，奇幻大片《捉妖记》在经历换角、重拍之后在内地正式上映。影片以24.38亿的超高票房打破了《速度与激情7》的票房纪录， 登顶内地影史票房冠军。

• 2016



这是香港电影人大获全胜的一年，不仅内地年度电影票房华语片前三（《美人鱼》《西游记之孙悟空三打白骨精》《湄公河行动》）全被香港导演包揽，而且前十中超半数是由香港导演执导的。



2月8日，周星驰执导的奇幻大片《美人鱼》在香港和内地同步上映，影片奇迹般地狂揽33.92亿票房，成为至今为止内地第一部票房过30亿的电影。

4月3日，内地女演员春夏凭借《踏血寻梅》获得第35届香港电影金像奖最佳女主角奖，这也是金像奖历史上第一位90后影后。

4月7日，银河映像20周年献礼片《树大招风》在香港上映，影片大胆启用三位新人导演，分别讲述香港三大贼王的故事。在次年的香港电影金像奖颁奖典礼上，它获得包括最佳影片、最佳导演在内的5项大奖。

6月29日，著名女演员陈云裳逝世，享年97岁。她是40年代影坛代表人物，与胡蝶、周璇齐名，曾获封三届“中国电影皇后”。

9月30日，林超贤执导的《湄公河行动》在内地上映，这部公安部特别支持拍摄的主旋律动作片最终收获了11.84亿票房，随后讲述中国海军撤侨的《红海行动》也已成功立项拍摄。

10月30日，香港传奇女演员夏梦去世，享年83岁。她主演近40部电影，被金庸称为“梦中情人”，也是小龙女的原型。

• 2017~



香港电影因人而兴，哪里有香港电影人，哪里就有香港电影。如今，从香港电影黄金时代积累而来的一大批香港电影人已成为华语电影的中流砥柱，而像曾国祥、许宏宇这样的年轻电影人也在快速成长。不再拘泥于本土视角的香港电影人，这几年开始在电影中找到共通的价值观，表现也愈发精彩。我们毫不怀疑，香港电影的下一个20年一定会越来越好。