皮克斯动画作品最差到最佳盘点

1995年，皮克斯动画工作室《玩具总动员》的面世，从此改变了一贯以来《白雪公主与七个小矮人》模式的动画片，多姿多彩的CG技术开创了一种新的视觉媒体，也以更基本的方式震撼了动画电影世界。之后的十年CG逐渐取代传统的手绘2D动画，成为迪士尼制片厂的创作主流。

二十年来，皮克斯的发展有目共睹，但是作品一多难免良莠不齐，collider网站的电影编辑亚当·奇伍德把他心目中的皮克斯影片按最差到最佳的顺序进行了排列。

《赛车总动员2》是皮克斯作品中最失败的一部，幼稚，缺乏灵魂和惊奇，给人以敷衍了事的感觉。虽然画面堪称壮观，按照皮克斯的标准却不及格。

《恐龙当家》的口碑好于《赛车总动员2》，它的票房却是皮克斯史上最低。抛开票房，影片本身平淡乏味，制作中的混乱直接导致导演鲍勃·彼得森的离去，整个创意从头来过。爱发牢骚、不讨人喜欢的主角为影片减分不少。

《玩具总动员》大获成功之后，第二部CG影片《虫虫危机》的灵感明显少于前者。它称不上糟糕，却可能是皮克斯影片中最容易被遗忘的一部。

2012年皮克斯首次尝试神话故事，女性主角和苏格兰背景的民间传说是皮克斯最有前途的努力之一。但是最终的影片却不知道自己真正想要什么，关于家族的长篇大论令人费解、索然无味。

《赛车总动员3》是一部还不错的电影，不是皮克斯最糟糕的作品，但也绝对称不上最佳。前半部沉闷单调，直到下半部才开始大放异彩。

《海底总动员2：多莉去哪儿》反响良好，而且不会给人无耻吸金的感受，但它缺乏皮克斯最优秀续集的那种活力与原创性。

与差不多时期其他充满情感的皮克斯作品相比，《怪兽大学》固然让人感动，却缺乏皮克斯最拿手的催泪效果，也正因为如此没有给观众留下太深刻的印象。

《赛车总动员》的最大问题就是缺乏重大的利害冲突，所以气势不够强大，但这与电影的基调是一致的。景物制作华丽，人物没有特别难忘的，却都很可爱。

《玩具总动员2》上映几个月前被完全改头换面，约翰·拉塞特接手导演后制作了一个全新而有机的故事。

2007年《美食总动员》制作时适逢迪士尼与皮克斯最争议的关系阶段，它可能会是第一部非迪士尼影片，所以皮克斯全力以赴，精工细制，打造出可能是皮克斯历史上最重要也最成熟的电影。

多年下来，《玩具总动员》的故事几乎没有太大改变。人们也许会忘记第一部影片多么具有开创性，但是回顾过去仍然会钦佩电影人有勇气做出如此截然不同的影片。

如果说前两部很了不起，那么《玩具总动员3》就接近完美了。电影涉及了死亡、流逝的时间和破裂的关系等黑暗问题，导演李·昂克里奇拒绝打安全牌，为影片搭建了两个而不是一个动人心弦的情绪高潮，体现出深刻的自负。

彼特·道格特执导的《飞屋环游记》讲述了一个丰富多彩、甜蜜而悲伤的故事，不仅是皮克斯历史上最感人的动画片，也是最成熟的影片之一。

《头脑特工队》结构精美，极具娱乐性、趣味性和商业片中越来越少见的独特性。皮克斯电影的独特之处在于：它以一种高度的情感智慧来解决成熟的题材，而不是居高临下与孩子们对话或者仅仅发给他们一只装满糖的大碗。

导演布拉德·伯德是皮克斯电影的第一个“门外汉”，也因此备受关注，结果证明《超人总动员》是一部不可思议的影片，接连不断的意外、华丽壮观的60年代风格制作设计和配乐让观众耳目一新，充满惊喜。

玩具和虫虫之后，皮克斯开始了对不存在世界的更大冒险。在导演彼得·道克特手中诞生了一个关于孤独和爱的甜蜜而搞笑传说。

总体而言，《海底总动员》是皮克斯的“平民主义”电影。皮克斯走上成功道路以来，没有一部电影比《海底总动员》更加精准把握住时代精神，也没有一个角色比尼莫更永恒。直至今日，《海底总动员》仍然是皮克斯的一个文化标志。

皮克斯的这部杰作从各个意义上都极为大胆。前半小时没有对白，摄影也充满不完美。虽然瓦力和EVE谁都不能说出一个完整的句子，却是历史上最著名的银幕情侣之一。瓦力对冷漠和浪费的批判也在拷问我们的社会。影片出色地颠覆了观众的预期，它的主角既不是英雄也不是渴望取得伟大成功的人。瓦力善良、温柔，充满爱心，多年如一日为地球人服务，沿途收集发现有趣的东西，一路与梦想相伴。他最终成为了电影的主人公，不是出于自信，也不是为了赢得他爱人的倾心，只是因为他是一个善良的人。看似简单的方法被执行到极致，这就是为什么这是皮克斯迄今为止最好的电影。