如果不是艳照门，凭借这部电影里的演技，他也许会成为一代影帝

“天地不仁，以万物为刍狗” ——《道德经》

从未看过如此一部华语片，能在片中通篇赤裸裸的写满了兽性两个字。

今天给大家推荐的是一部由郑保瑞导演，李灿森和陈冠希主演的《狗咬狗》。

故事情节很简单也很俗套，讲一个野兽一般的杀手阿鹏（陈冠希 饰）和一个疯狗一样的警察阿伟（李灿森饰）厮杀到死的故事。

基本上属于那种看到开头就能猜出结尾的片子。

但是，从陈冠希出场开始，小编就忍不住看下去，实在是很少能见过一个演员光凭眼神表情和肢体语言就能把剧情推进下去的。

可以说，这部电影是陈冠希退出演艺圈之前，演技最巅峰的一部。

尤其是阿鹏杀人时漠然的眼神，好像杀人和切肉没有什么区别。

如果不喜欢港式cult黑电影，不喜欢陈冠希的，到这里就可以止步了。

在这个电影里，正义是最不值钱的东西。生存成了现实中考量每个人道德底线的最有利也最有力的武器，可惜的是，每个主角都落榜了。

阿鹏被派到香港来杀人，目标是个法官的太太。

来到目标所在的茶餐厅，不识字的阿鹏做的第一件事是画圈圈点菜，然后像恶狗一样蚕食到手的所有菜，一滴一粒都不剩。

在看到法官太太后，他表现得既害怕错过目标，又不想浪费一滴食物。

看到这张图片，你还能认出他是帅帅的“坏小子”陈冠希吗。

阿鹏杀人就像他吃饭一样干净利落，临走时还从被害人丈夫的手里抓过一把虾饺而去。

此时，小编的内心就和那位法官一样：大写的懵逼。

香港警察阿伟和他所属的重案组上场，但警察的上场没有鸟用，接下来的剧情，小编依然全程懵逼。

阿伟和搭档肥叔（李雪 饰）一路尾随阿鹏，跟踪到一个大排档。阿鹏眼见逃脱不成，开始劫持了人质。

看过警匪片的都知道人质是保证劫匪安全的保障，TMD，阿鹏不按照套路出牌啊。

在警察肥叔劝说换人质的过程中，先枪杀了人质，然后迅速劫持了肥叔。

和阿伟的对峙中，阿鹏毫不犹豫地用钢钎刺进了林雪的脖子里，通过扭曲的表情和微微颤抖的手臂，将毫无人性表现的淋漓尽致。

这个镜头没有鲜血喷涌，但绝对能让观众不敢看、不忍看。

阿鹏不光对别人狠，对自己更狠。

在警车里被押送的路上，为了挣脱手铐，他硬生生掰断了自己的大拇指。隔着屏幕，小编都能感觉到疼。

这部电影完全激发了陈冠希和李灿森这两个演员的野性和狠劲。

短短一天一夜内，在追捕鹏的过程中重案组的同事除了阿伟全军覆没，受重伤的阿伟醒后又被告知崇拜的父亲自杀了。

接二连三的打击已经不能用崩溃来形容，阿伟在正常人与疯狗也只差一线之隔而已了。

本来就行事不按指令，孤僻暴躁的阿伟愈来愈走向极端，开始了血腥的、以暴制暴的复仇旅程。

正如阿伟那个线人在被打后所发出的怒吼：找人，找人，先找会你自己吧！

陈冠希从这个角色开始，完美地证明了自己靠的不是长相，而是专业精神。

电影中陈冠希帮女主穿上内裤居然没任何违和感，小编就知道他成功一半了。

从某种程度上说《无间道》系列才是陈冠希演艺生涯的分水岭。

在《无间道》后来的拍摄花絮中，导演刘伟强说过：有一场戏需要陈冠希和刘德华要做出一个一样的表情和动作，但他总觉得华仔没有陈冠希演的到位。

很可能就是这场戏。

转回到《狗咬狗》这部戏，彻头彻尾的黑电影，没什么忠奸善恶，只有你死我活的搏命。

就在小编准备给导演、编剧寄刀片时，女主的一句话直接让小编泪目。

“我从很远的地方来找妈妈，妈妈死了，爸不让我走；爸爸死了，你把我带走；如果现在我死了，你便可以走了······”

暴力中透出的点点温情，才是动人的。

电影最后，那个为了印证“生命以另一个生命作为代价才可以生存下去”的点题词，陈冠希饰演的阿鹏剖开死去的女主的肚子，取出足月的婴儿。

在“you are my sunshine”的歌声和新生命的啼哭声中，三位主角安静地躺在地上，镜头定焦在婴儿握紧的小拳头上。

这算是看完全片由然而生的悲观与绝望之后，一点点人性的安慰吧。

想看的影视剧却找不到资源？快关注公众号：人人影视频道 吧！