这部日本年度最佳电影激怒中国人！面对日本战败，女主竟如此说！

去年，一部《你的名字》在国内掀起了观影热潮。

导演新海诚精致细腻的画风与唯美奇幻的故事，打动了不少国内年轻观众。

而就在最近，婊姐又被一部伴随着“争议"的动漫刷屏了。

它是去年的日本《电影旬报》评选十佳电影里的第一名。

要知道《电影旬报》每年评选都是日本影坛最高的荣誉，所选的十佳电影都可以说是日本“当年最好的电影”。

婊姐之前曾经推荐过的《怒》排名第十。

怒 /剧照

而这届的十佳电影的年度最佳却是颁给了一部相对冷门的动画电影。

这让婊姐更加好奇这是一部什么样的“神作”。

毕竟，上一次动画电影拿到电影旬报年度十佳的榜首荣誉的还是28年前宫崎骏导演的《龙猫》。

烂番茄更是给出了100%的新鲜度——

然而在国内的豆瓣上，评论却遭遇了两极化对待。

目前的豆瓣评分是8分，打一星的比例却将近5%。

网友对这部电影的“三观”分歧很大，预计最终评分跌破8分也只是时间问题。

这部电影就是——

在这世界的角落

この世界の片隅に

电影改编自河野史代的同名漫画。

以二战末期的广岛为舞台，讲述了大时代背景下的普通人的生活。

影片的导演片渊须直看似不大为人所知，但他其实“动画大师宫崎骏的爱徒”。

导演 片渊须直

从宫崎骏的经典《魔女宅急便》（1989年）便开始跟随吉卜力工作室参与过其中制作。

而他之前的作品《空想新子和千年的魔法》更是荣获第14届文化厅媒体艺术节优秀奖，赢得了大批粉丝的拥护。

空想新子和千年的魔法 /剧照

影片以女主角玲的口吻开始叙述。

玲是那个时代里最普通的一个女孩，出生在广岛的一户渔民的家中。

她单纯善良，偶尔犯迷糊，只是努力地想过上普通幸福的生活。

玲原本拥有着一个不错的爱好——绘画。

她会把自己童年被人贩子诱拐的经历画下来。

只不过在玲的画笔下，人贩子成了全身毛绒绒又长着尖牙利爪的怪物。

童年的阴影成为了玲画笔下的奇妙童话故事。

随后，战争的袭来改变了她的命运

18岁的玲便被远在20公里以外的吴市的一户人家提亲，性格温顺的玲年纪轻轻就成了一名家庭主妇。

丈夫周作是一名海军书记官，虽然为人木讷、不善言辞，但对玲却也算得上是真心一片。

虽然婚后生活缺乏激情，但她每天都在为丈夫的餐桌而努力。

厨房就像是玲的舞台，玲就像是演奏家一样，在不大的厨房每天都在演奏不同的乐曲。

战争进入白热化阶段，因为物资急剧减少，实行食料配给制，温饱成了一家人问题。

但玲一直保持一个乐观的态度，每天去靠野菜等想尽一切办法去放家里的饭菜丰富起来。

她翻出自己以前的小画本，节约柴火用“无火灶”，学做前人发明的一种节省粮食的做法——“楠公饭”。

玲其实没有什么大的梦想，她的日常一直都是为柴米油盐操心，她最大的矛盾也不过家人之间。

玲对战争的阴影和政治的混乱丝毫不关心。

她每天都在阳台上眺望军舰引发的火光，整个街道满布灰烬。

看到家门口飞来的白鹭，她想到这里空袭频繁，想让白鹭逃远一点，逃到广岛去，却不知广岛将会有更可怕的灾难。

当有飞机在空中投下彩色烟雾弹的时候，进入玲脑海里的还是一幅幅画。

她想的是，此时如果有颜料就好。

可是，作为日本海军的根据地，吴市在战争当中多次遭到空袭。

一次空袭的到来，亲人在战争中丧生，玲用来作画的右手也被战争无情夺走。

即便如此，玲和她的家人们依然没有放弃生活的希望。

然后，昭和20年（1945年）的夏季到来了，广岛被投下原子弹。

在收音机里听到天皇宣布战败投降的消息，玲再也忍不住情绪爆发。

玲发泄了自己的不忿和委屈——

“怎么能就这样结束呢?为什么不拼尽最后一个人呢？我还有一只手和一双脚·····”

通过玲之口，说出了影片主创心中的话语，也说出了大多数日本民众的所思所想。

从一开始，他们就做好了战败的觉悟，却没做好投降的准备。

哪怕战斗到最后一个人，他们也要将战争进行下去。

而这也成为这部电影最大的争议点，也让本片在国内的口碑遭遇恶评。

整部影片以二战后期的日本遭遇空袭作为大背景，然后来讲述大时代背景下普通民众的日常生活。

在剧情设定上，《在这个世界的角落》总是让人联想到，高畑勋《萤火虫之墓》。

两者都是以日本底层民众遭遇的苦难和痛苦来反思战争所带来的创伤和灾难。

萤火虫之墓 /剧照

影片当中，故事从女主人公玲的少女时代拍到了少妇时代，跨越了十五年。

电影以动画搭配水彩绘画的双重形式展开了一段 “战争阴影笼罩下的日常”。

导演以时间为线索，记录了玲一家人在那个特殊背景下的点滴生活轨迹。

在频繁的空袭中，玲一家人坚强的面对这一切生命中的伤痛与苦难。

而那场祸及全人类的灾难的战争，在这个故事里一直是一个隐藏的背景。

影片既没有着重演绎战争的血腥暴力，也没有展示小人物的颠沛流离，轻描淡写间用细节便将当年二战后期日本国民生态演绎了出来。

从小时候的节省铅笔，到结婚后的物价升高，再到因轰炸失去右手，到最后在收音机里听到天皇的“告全体国民书”。

女主角作为那个时代的一份子，就是在这样的时代重压下，被历史的车轮碾压而过。

这部电影继承了日式动漫的细腻、温情，伴随着女主玲的成长，剖开了一个时代的侧面。

有人评价说这部电影是“日本版的《活着》”。

电影用碎片化的情绪牵引，没有刻意的生硬煽情，反而将悲伤的情感慢慢传达出来。

所有的人在被大时代碾碎，又被不断大时代抛弃，接受命运着摆弄的同时不断地在残酷现实中挣扎。

平心而论，这部电影从电影语言和技术层面上都是非常优秀的作品。

但是，婊姐必须要说——

因为那段玲在广播中听到天皇宣布日本战败一场戏，整部电影的“反战”主题变得完全立不住脚了。

抛去历史和政治遗留的问题，战争对于任何一个民族的摧残伤害都是非常让人悲伤的事情。

但导演借用女主之口所说的关于战争表达无疑是回避了这场战争的本质性的问题。

反战，却不反思战争的原罪，残酷，而将自己悄然装扮成了一个无辜的受害者。

“美化战争”，这是婊姐绝不认同的一点。

像之前宫崎骏导演的作品《起风了》，也都受过类似的批评和质疑。

甚至在日本国内，也有人对此类反战片表示不满。

著名编剧荒井晴彦（代表作《深夜食堂2》）就毫不客气地批评了这部电影：

还是那套“战争=被害电影”，不提及平民在战争中的责任，这是错误的。

让人更加觉得讽刺的是，这样一部在创作价值观上有些扭曲的作品却被选为了2016年的年度最佳电影。

而这样的结果，也无疑会对日本民众的战争史观无疑会造成很大影响。

所以很抱歉，就算拍得再艺术，那也照样让人觉得虚伪。

婊姐承认这部电影艺术性很高，但也拒绝给这部作品好评！