从跑男去看商业模式，不考虑用户体验，你将一文不值

有什么样的观众，就有什么样的节目。究竟在这个百舸争流的大时代里，是节目改变了我们的“胃口”，还是我们在决定着节目的“命运”？

同样，有什么样的客户，就会有什么样的企业。《跑男》的今天，恐怕折射的是企业爬坡的明天！何解？

观众的决定

素人参与创新画风大变

收视率，是综艺节目的GDP。口碑，话题度，当然重要，可是最终决定节目能不能跑下去、能跑多远的第一因素，依然是收视率。所以，要收视率就必然要研究观众的口味。

从第一季惊艳亮相，到第二季的收视巅峰，第三季、第四季平稳下滑，第五季大不如从前，综艺《跑男》开始经历自己的中年“GDP危机”。不管是演员、形式、内容，观众似乎都不再为后面节目买单。

直到上周播出的第二期节目，突然画风大变，深耕“科技创新” “模式兴奋点”，多屏互动、实时双向直播、素人当家、全新的“400位观众决定MC命运”形式，观众参与掌握主动权一系列令受众眼前一亮的转变，让人直呼“玩得够大”。不仅让节目重回微博热点话题榜单，也为尾大不掉的“综艺大IP”族群指明了一条创新之路。

一直以来，综艺节目其实处于盲人摸象的状态，制作公司往往只能通过收视率、点击率等推断受众的口味。而如今，制作公司也开始考虑——相较于传统的、老龄化的电视剧观众，未来真正有代表性的受众在哪里？他们想要的又是什么？

就在前不久，在代表全球电视节目潮流风向标的戛纳电视节上，世界顶尖电视人，对2017年全球电视节目产业可能突破自身“现象级”光环，再造更高阶节目样态就做出过预测，关键点就在“受众”身上：未来的电视节目会关注受众审美多样化诉求，充分融合互联网、新媒体，利用科技创新，增加素人参与度、提高互动性，增强节目与受众真实世界的融合度。

种类繁多的综艺节目

换句话说，在这个商业至上的时代，观众是媒体的生命线。越来越多的节目开始探索观众的口味，越来越多的观众也在影响着节目变化。反观今天的电视媒体，很多不注重培养、引导和呵护自己的观众，把观众的口味越弄越刁，越弄越怪。而面对业内激烈的竞争，技术的快速进步，节目的创新大大滞后，这是整个行业内一个非常致命的问题。结果就是，当受众的口味变得越来越刁，媒体终于陷入一个自己挖的深坑，毕竟受众决定了喜欢谁。

客户的“参与感”

培养企业品牌的“死忠粉丝”

得客户者得天下。今年以来，很多巨头的没落、客户的终弃令人唏嘘，而更加值得关注的，是无处不在的客户危机，毕竟这是一个其兴也勃、其亡也忽的时代。

在今天，我们大凡做服务业、零售业、销售业的伙伴们，很多都依旧在信奉着“客户是上帝”、“唯客户至上”这样的理念，毕竟拿下客户就代表着业绩。其实，这是一个很大的伪命题！很简单，不务实。

这些理念貌似定位很高，其实未必贴切，操作上更行不通。客户固然需要你的尊重，但在绝大多数情况下，与其空谈敬重，不如多一份关心和贴心。

我们说关注受众、关注客户，并不是要把客户供着、奉着，敬而远之，这样跟电视弄刁客户口味没啥区别，是在为自己挖坑！而把客户当朋友，关注他们的感受，让他们参与其中，畅所欲言自己的观点，相互交换彼此想法，才能达到一个契合。

雷军说，“小米销售的是参与感，这才是小米秘密背后的真正秘密。”亚马逊每次的董事会，总有一把空着的椅子留给他们的顾客，因为他们认为顾客是董事会的一员，应该主动邀请他们参与到企业的决策中来。海尔的粉丝在微博@它，建议说能不能造个冷宫冰箱呢？结果海尔就真的做了。关注客户的“参与感”，就会吸引乐于提议的客户，他们会给你真诚的意见和建议，是一种信任，也是对企业品牌的认可和支持。

企业在注重客户的“参与感”上，一方面是让用户参与到产品研发与设计，如麦当劳自创汉堡菜单，让消费者选择食材；另一方面是让用户参与到品牌传播当中，如粉丝经济。

未来，一个品牌需要的一定是“粉丝”，而不仅仅只是会员，一个没有粉丝的品牌很难走远。当前大部分企业的会员管理，仅仅做成了一个会员积分管理，通过消费获得积分消耗，来奖励客户的消费，实质沦落为打折卡。这种传统的会员模式生命力并不持久，这种会员模式过于强调了人与物的互惠关系，是建立在利益交换基础上的交易关系，而不是建立在情感共鸣基础上的，更不是朋友关系。

企业迈坎、企业升级、企业转型，最终的体现一定是在人身上，最大的挑战也往往来自于自身。你能吸引什么样的客户，你的企业就是什么样的。所以，作为企业家，自身要有自我变革的决心，同时要注重客户的“参与感”，引导客户、影响客户、培育客户，才能真正带领着一群人越岭前行。