“综艺编剧和做影视编剧的共同点是：都没多少时间睡觉”

4月9日，第三季《欢乐喜剧人》总决赛落下帷幕，来自辽宁民间艺术团的文松团队最终夺得了喜剧之王的桂冠。

而文松团队的编剧王倬庭，正是我们出品联盟编剧，出品联盟旗下乐亿影业的创始人。他以大电影剧本《地下室的百万富翁》和文松结缘，后续还将有电视剧《西游记:女儿国》，及与导演陆川合作的《黑猫警长》等作品出炉。

接手《欢乐喜剧人》第三季文松团队的编剧项目，也是王倬庭首次接触舞台剧编剧。他坦言：我是一个青年编剧，希望可以从欢乐喜剧人的舞台学习一些影视剧中没有的技巧和创意。这次经历让我学到了非常多的东西，非常感谢《欢乐喜剧人》这档节目和辽宁民间艺术团的演员们，以后我要学的还有很多，（我）希望能不断的学习下去。

而提及这次喜剧人决赛的夺冠过程，他说：其实压力山大，以前总以为都是节目效果，原来真的是每天18个小时想段子，碰剧本，好在最终没给自己留遗憾。

▲《欢乐喜剧人》第三季文松团队编剧/出品联盟签约编剧王倬庭（左一）

与我们所熟知的影视编剧不同,舞台剧编剧虽然也很在意故事的完整性与逻辑性,但更讲究对现场气氛的把握,包含了音乐、舞美、灯光、以及与观众的互动，所有这一切都要在剧本上体现。

王倬庭用一句话解释了二者的区别——如果需要“闹场”，传统影视剧本上会写个情节点；而舞台剧编剧就会设计让演员配合灯光、音乐、嘉宾直接与台下观众互动，让整个剧场的气氛爆炸。

但舞台剧与影视编剧还是有相似点的：那就是，都没什么时间睡觉。

“距上台只剩四天，所有一切还是零”

回想起欢乐喜剧人临决赛前一周的那段时光，王倬庭还显得心有余悸。

休息时间极短，但创作时王倬庭却比平时更加精神，连文松都惊讶的问他:“你后劲儿怎么这么足?” 王倬庭答道:“急的。”

我们出品：欢乐喜剧人决赛的那段时间安排紧张吗？

王倬庭：特别可怕。《欢乐喜剧人》每一期之间只有七天的准备时间，在总决赛的前一期结束当天晚上，节目组的舞美和服化道问我们什么时候下道具，（我们）这才知道原来其他团队都已经准备好了，而我们当时还在纠结做哪个题材，本来想着到了决赛当然要玩一点不一样的东西，要有情怀、要搞笑，总之考虑了很多很多。以前没亲身体会前两季喜剧人编剧所说的痛苦，那时候全体会到了。

我们出品：什么时候你们才定下来决赛的剧本？

王倬庭：开始前几天，我们还在摇摆于究竟是演一个情怀类型的故事还是做纯粹的喜剧搞笑。

距离录制还有4天，我们最终确定了还是要做纯搞笑的题材。能有多少绝活儿都露出来，让现场观众开心就够了。减去舞台布置的时间，我们从出剧本到排练好，只用了两天。

但最终结果证明我们的选择是对的，不搞情怀，纯搞笑，这也是我们团队的特长，把自己最拿手的做好，回归初心。

“演员特性十足，编剧就是帮他们更好的演自己”

辽艺的每个演员都有自己独特的标签,如文松的"娘贱";宋小宝的"损出损色"，宋晓峰的“吟诗”，杨树林的“配枪”，王龙的“飞踹”等。他们每个人的特质都很强，有自己的表演风格，只要表演出“自己”观众就认可，而作为编剧，王倬庭直言：“更多的工作是根据他们的风格，定主题、捋框架、怎么表现出这个人物形象，怎么让他们在表演自己的时候变得更契合，就是得量身定制剧本。”

▲宋小宝

我们出品：辽艺的演员有非常深厚的舞台经验和非常鲜明的个人特色，作为舞台剧编剧，你是如何解决演员特点与剧本剧情的融合问题的？

王倬庭：作为编剧来讲，我觉得有两种创作方式，一种是我按照我的想法来创作，根据剧本情节让演员来演；还有一种是我按照现有的演员和情景，按照他们的情况来设计剧本。这两种方式，在我看来，辽艺的演员更适合后一种，也就是定制剧本。如果是以非定制和死板的剧本来让他们演，他们自己演的也会非常不舒服，限制了他们发挥。

我们在考虑剧本的时候，也借鉴了二人转表演的许多元素，比如一个包袱，我们会和演员讨论这个包袱能不能响，能不能炸，如果一个包袱在二人转舞台能响，那么在喜剧人舞台上也没问题；如果一个包袱在二人转里是“骟”了，笑话变冷笑了，那么到喜剧人舞台上也不行。

“夺冠是因为抓住了现场观众的嗨点”

我们出品：对于辽艺文松团队夺冠，你觉得最重要的因素是什么？

王倬庭：首先就是我们把自己最强的特点展现了出来，毕竟夺冠要靠现场观众评分，而辽艺的强项就是与观众互动，再加上量身定制的剧本，只要你坐在现场，你一定会被现场气氛感染，你一定乐。

比如我们开场和特约嘉宾憨豆做了一个互动，一起蹦迪。写剧本的时候考虑上台时间会接近凌晨，如果不增加一些互动，恐怕观众都能睡着喽。而这在当时起到了非常棒的效果，毕竟论互动，辽艺是最强的。

▲《欢乐喜剧人》第三季“憨豆”特约嘉宾

我们出品：而在电视上观看节目的观众，可能不一定能完全能感受到那种气氛吧？

‍‍王倬庭：是的，由于电视需要节目效果和传播效果，经过剪辑会把现场的一部分铺垫给删掉，导致有一些观众质疑我们，我们也很无奈。有些包袱是需要前面缝的那一句话，如果没有缝包袱的话，效果就会大打折扣。

“感谢喜剧人舞台和辽艺演员，让我圆了喜剧编剧梦还学到很多”

丰富的舞台经验和极具个人特色的辽艺演员给观众留下了非常深刻的印象，与他们合作让王倬庭汲取到了许多经验，而喜剧人这个舞台更让他圆了一个喜剧编剧的梦。

我们出品：和辽艺的演员们合作对你的成长有什么助益？

王倬庭：有挺多的，在这里我真的要感谢文松、宋晓峰、王龙等几位亦师亦友的辽宁民间艺术团演员。辽艺的演员们舞台演出经验极其丰富，在创作过程中，所有演员都给我很多指导，经常我们出来一个创意，一个情节点或包袱，他们会根据舞台经验判断，然后迅速的反馈，随后迅速调整表演模式。

我们出品：从影视编剧到舞台剧编剧，你不同的感受是什么？

王倬庭：按照戏剧原则，影视剧的演员演的是角色，几乎不可能跨越屏幕或世界设置去跟观众互动。而舞台剧完全不一样，不仅仅互动要强，还要多方面的配合，特别是喜剧人这个舞台，许多东西已经超越小品范畴，不仅限于灯光声效的配合，而且随着脑洞的突破，在不断的升级。

其实刚开始接这个项目的时候，我也有点犯嘀咕。因为我以前只写过电影和网剧，对于小品或者舞台剧完全是零经验。后来我决定做也是因为我想通过这个平台来证明我是可以做喜剧编剧的，因为让人哭容易，让人笑其实很难。后来确实证明了我是一个可以做喜剧的编剧，不过真没想过去就能拿冠军，完完全全就是想着怎么把当下做好。

现阶段作为一个编剧来讲，我认为能和各方协调出一个好的剧本，是最重要的也是最难的。许多想法也许很飞，但不适合，就要果断放弃。能汲取各方的意见，把每个人都觉得不错的一面用剧本来体现，要坚持，也要妥协，其实最终都是为了作品能够更好的呈现出来。