大IP从诞生到衍生品，任何一个过程都离不开粉丝的支持

大IP从诞生之初转变为影视剧、游戏等衍生品，任何一个过程都离不开粉丝的支持

甚至说IP改编的初衷都是为了利用其既有的原著粉，通过获得这部分人群的支持进而扩大影响。

只是他们最初可能是最具期待性的一波人，到最后也极有可能是最失望、最痛恶、最影响观众口碑的一部分人。

去年多部改编影视剧的扑街，大部分就是由于编剧不仅没有以新的形式塑造原著的精髓，反而随意篡改情节，导致人物关系混乱、形象受损，这极大地伤害了粉丝对原著的忠诚度。

本来推动影视剧的强心剂最终成了决定口碑的“黑粉”，不得不说这既是商业利益的牺牲品，也是利益考量的结果，因为影视公司在原著IP和明星IP之间选择了后者，这也是为什么明知尊重原著更能获取口碑，反而选择迎合明星粉丝、放弃忠实的原因。

虽然不少电视剧都是凭借偶像明星的粉丝效应迈进了“百亿俱乐部”，但应该看到这种效应因为其内在脆弱性正在逐渐缩小影响力。

影视剧的造星功能众所周知，如今众多当红偶像几户皆是凭借一部成名之作或是某个人物形象的塑造而获得粉丝的认可，进而通过公司包装和形象设定扩大影响力。

但是也不难看到这种基于一部剧的大热所支撑的形象和聚集的粉丝，如果长时间没有过硬作品加持，就会随着热度的逝去而逐渐被取代。

例如去年以谍战为题材的《麻雀》《解密》《胭脂》三部曲，虽然云集众多鲜肉花旦，但无论是收视率还是口碑方面都不尽如人意，着重突出偶像化的剧情设计和氛围烘托

并不能很好地展现一个年代的厚重和肃穆，甚至远远不及《伪装者》将家国话题和偶像化制作结合所达到的程度。这也从侧面印证了单凭明星组成的耀眼阵营仅仅能达到锦上添花的功能

不可能弥补剧情和制作上的缺陷，而这些改编剧的口碑一般再次说明粉丝经济的理性正在回归。

如今的影视剧市场涌动着量和质之间的矛盾，即高质量产品远远滞后于观众对其的普遍需求

当这种矛盾慢慢积累，最后无疑会消耗掉对IP的狂热追求，届时就会如同一个丧失生命力的公司一般，转瞬即毁。