综艺节目利润缩减，扭转市场亏损局面的“出口”在哪里？

近日，在成都举行的PGC2017高峰论坛大会上，关于综艺节目近两年利润亏损幅度大的讨论，引起了视频网站、直播平台等业内同行的一致共鸣。

目前综艺市场走下坡路，行业面临洗牌，传统综艺遭受巨大冲击和挑战，投资者们望而却步，究竟是什么让当年大火的综艺也有面对如此窘状的一天?

为什么利润缩减?

任何一个综艺节目获得利润保障的前提都是流量，即收视率，而收视率则往往和节目的变现能力挂钩。

从2013综艺节目迎来新的风口开始，各种各样的真人秀节目犹如雨后春笋般呈现爆发式的增长。据说，最夸张的时候，一度有200多档综艺节目先后亮相荧屏，400多档等待上线，综艺节目一时之间成为了资本追捧的投资风口。

各类广告商更是争先恐后地想要抢占高收视率节目的广告位和赞助资格，因为对于他们来说，那蹭蹭上涨的流量，就是白花花的“银子”。

然而随着综艺节目的火爆，也导致了种类繁杂的节目大同小异，制作方一味地咀嚼老梗，缺乏创新，观众们也渐渐失去了兴趣，再加上《奔跑吧，兄弟》、《中国好声音》这类节目火爆之后，相继又出现了《极限挑战》、《中国新歌声》这种同类型竞争节目，综艺市场一度陷入混乱，观众们更是眼花缭乱，即使出了一季、二季、三季……也不再有观众买账，没有了观众和搜索量，节目收视率自然一路下跌。

看不到流量的广告商就会纷纷选择退场，而这些广告商中对节目成本影响最大就是的冠名企业，据了解，一个冠名企业的赞助费相当于整个节目制作成本费用的四分之三，若是连这四分之三都缩水了，节目的盈利自然也就大大缩减了。

再加上在这个大牌明星、流量鲜肉当道的社会，一档节目如果没有吸人眼球的明星坐镇，恐怕根本不会有观众买账，所以“天价片酬”的现象频频发生。据了解，《奔跑吧》里片酬最高的是邓超1000万，《中国好声音》周杰伦片酬也是1000万，而《极限挑战》里的黄渤，一季片酬却高达4800万，这还仅仅是一个节目中的一个出场明星的片酬，试想整个一季节目录下来得花多少钱。

难怪现在的综艺节目方纷纷表示“压力山大”，星驰传媒的创始人之一朱化凯就表示：“一个项目的艺人成本，最多能占到项目投资的60%”。

明星片酬高涨，广告商退场，综艺节目投资回报率下降，最赚钱的综艺节目反而变成了明星最捞金的地方，这无疑成了当下综艺市场的痛点，也成了综艺节目亏损严重的“罪魁祸首”。

传统综艺的发展之路在哪里?

“一直被超越，从未被模仿”，这是F君对中国当下综艺市场的评价。

无论从最开始火遍大江南北的户外真人秀《奔跑吧，兄弟》、《爸爸去哪儿》，还是选秀类节目《中国好声音》、《中国最强音》等等，这些节目无一例外都是按照“复制粘贴”的模式发展，即使有丁点创新，也是大同小异，基本的模式不会改变。

更重要的是，最开始的“模板”都来自于国外，只是“Made in China”，可以玩的“点”玩腻了，就没盈利了，接着又重新花重金买入版权，引进新的综艺节目。

算一算，中国最早一批综艺节目，其中《奔跑吧》是来自韩国的《Running Man》，《爸爸去哪儿》也是来自韩国，《中国好声音》则是来自荷兰，听说最近因认为《中国好声音》第五季在海选中使用了未经授权的商标,还被荷兰Talpa公司告了。

说到这，对于中国电视界文娱土壤的贫瘠，相信大家都有目共睹了吧……在这个10档热播节目有9档都来自海外的综艺市场，F君想问，如果有一天海外综艺资源枯竭，中国的传统综艺之路还能走多远?

所以，要想中国电视综艺要想长远地发展下去，首先就得摆脱依赖海外版权的现状，做中国人自己的综艺，为原创土壤不断注入新的营养，这才是长久之计。

另一方面，也是现在综艺节目制作方一直渴求的：打破依赖明星的传统模式。明星天价出场费，对于节目制作方来说，相当于随时可能压死“骆驼”的最后一根“稻草”。但是这个现状对于中国娱乐市场来说还是挺无奈的，不管是影视行业还是综艺行业，都是这样的现状。

说是“内容为王”实际上还是流量当道，而当下的娱乐环境能够带来巨大流量的依旧是那些大牌明星和流量鲜肉，这也是中国人长久以来“明星崇拜”风尚所导致的，尤其是近两年资本对明星产业的趋之若鹜，更是加剧了这种状况的恶化。

也许当哪一天人们嚼够了那些没有营养的内容，厌倦了这些浮躁社会背后乏味的娱乐“快消品”，或许这种状况会有所转变。

但至少在这之前，F君还是希望当下的综艺市场能够早日通过某种方式，让综艺走进大众成为“全民综艺”，而不是只属于明星的综艺。也许综艺的“平民化”会成为草根文化的下一个起点，天价明星将不再成为综艺市场的“软肋”。

优质的PGC才是转型关键

虽说现在的社会是流量当道的社会，但是“内容为王”这是永远不会改变的趋势。只是对于什么样的“内容”才是“王”，似乎很多人还没能理解。

纵观当下的影视剧、电影、综艺节目，似乎这些制片人和投资人眼中的“内容”就是：有没有小鲜肉，有没有大牌、有没有可供炒作的“CP”……总之这些都有了才会有关注，才会有流量，才能圈更多钱，反正就是为了圈钱。

简单直白点说，能圈钱的好内容才是堪称为“王”的内容。但是热点一过，能有几档节目在多年以后被观众拿出来重新回味的时候，能被称为“经典”?

在综艺制作发展的道路上，传统的、跟风式的节目形式已经无法满足人们逐渐提高的文化娱乐生活要求，互联网PGC制作正逐渐走进人们的视野。随着综艺市场的转变，各个平台对优质PGC的苛求也将越来越强烈，因为优质的PGC才会带来长久的流量，这是必然的。

尤其是在短视频爆发的元年，没有优质的PGC内容更加无法生存下去。目前，行业内已有大量资本正朝着PGC产业涌去，传统制作公司若不从内容和形式上转型，将很快被互联网PGC所淘汰。

根据每日经济新闻记者报道，去年下半年以来，诸多直播平台开始大力发展直播互动综艺节目。比如，阿里系优酷来疯直播，斥资数十亿元打造PGC(互动直播综艺/垂直类短视频)生态链;腾讯每年投入10亿元，扶持PGC。

此外，今日头条凭借其流量优势，用10亿内容补贴来体现对短视频的扶持，并收购短视频平台、借壳获得视听牌照。

据了解，目前已有有部分文化传媒公司也正着手打造数档定制类PGC互动直播节目，其中包括深耕传统媒体多年的博瑞传播。

而这些PGC制作的成功，都离不开精良优质的PGC内容。那么，怎样的PGC内容才算是好内容呢?简单来说，就是让观众真正地看到这个节目的“价值”。就像《奇葩说》，F君认为这档节目之所以从开播以来能够经久不衰，正是因为它优质的PGC内容，因为每一期节目的论点都能让观众收获到不一样的东西，每一个论题都能让观众产生共鸣和反思，收获的都是有营养、有价值的内容。

在满足娱乐的同时，让内容更有价值。我想这才是优质PGC制作未来的方向，更是传统综艺转型需要认真思考的地方。毕竟只有把内容做好了，资本变现的空间和机会才会更大。