外在模式非综艺核心 品牌质感与内涵定义节目

自2012年起，我国的电视综艺节目迈入高速发展的阶段，而伴随高速发展的是对外国综艺模式的购买热潮。国外成功的节目模式经过时间和地域的验证，因此在一定程度上可降低风险。如今，最早的也是最为成功的一批综艺节目品牌大都引进自国外版权，如《中国好声音》、《爸爸去哪儿》《奔跑吧兄弟》等节目。

买版权看似是一个一劳永逸的选择，然而每一档成功的综艺节目要想获得成功，背后都经历了复杂、艰辛和持续的本土化过程。这种本土化过程可分为两个层面，第一个层面即为所谓的节目模式上，第二个层面则为内容方面所体现出的文化意义上。

首先，《中国好声音》在节目模式上增加盲听阶段场次，缩短对战和盛典场次，以符合中国观众的观看习惯。其次，在节目的文化意义上，《中国好声音》最大的特点就是其包容性。

“好声音”的歌手来自于中国的各个地区、各个阶层和各种职业，可称得上是一场多民族、多职业音乐人的音乐盛会，这种包容性随着节目播出季数的增加而有增无减。这一点是具有中国特色和中国优势的，也是其他任何国家的类似节目无法比拟的。

这些不同面孔、不同背景的选手来到“好声音”的舞台是为了追逐自己的音乐梦想，选手们通过不断叙述自己的音乐道路，将追求、拼搏等励志的情感传达给观众。正是包容、公正、青春、梦想、励志等一系列因素塑造了《中国好声音》独特的品牌内涵，也是其历经五季长久不衰的根本原因。

《爸爸去哪儿》同样根据中国具体国情以及中国受众观看影视作品的习惯和喜好，在节目具体制作手法上做出了本土化的调整， 塑造了更加立体的人物形象以及更为丰富的人物关系，并且寓教于乐，明确节目教育意义。《奔跑吧》系列同样加入较多本土化元素，展现各地风土人情、加入社会热点元素、注重正能量理念的传播，打造出了“娱乐”、”阳光“、“健康”的品牌内涵。

再看如今大火的《见字如面》、《朗读者》和《中国诗词大会》等文化类综艺节目，同样是通过竞赛、朗读等关键模式眼呈现出回归、情感和文化魅力的品牌内涵，在各个年龄层一起一众好评。

反过来讲，不是版权定义了一档节目，而是这档节目通过设置、参与人员所表现出的质感、内涵与文化意义定义了其本身。

归根结底，综艺作为影像作品，是反映所在地域的人、社会与时代的。模式并不是一档节目成功的关键，一档综艺节目在本土化的语境中，通过不断的摸索、运作，所呈现的丰富品牌内涵才是其内核，也是制胜关键。唐德影视蹚综艺大潮失败，意欲通过花高价买模式扳回一局，可谓利欲障目，舍本逐末。

成功节目的背后是一个个团队的深刻洞察与匠心打造，一方水土、一个团队孕育了一个成功的节目品牌。制作团队与节目则像是母亲与孩子般有着天然的血缘纽带，节目天然带有制作团队的印记。唐德虽买入《the voice of……》的版权，但一无制作能力、二无制作团队和制作经验，恐怕也将会面临着“橘生淮南则为橘 生于淮北则为枳”的尴尬境地。

随着中国综艺节目正逐渐由购买版权向打造原创的阶段转变，有特色、能把握时代内涵的节目品牌才能在下一轮综艺洗牌中脱颖而出。后进者应当在这场综艺大潮中看清方向，带着匠心向本土化特色的内涵方向远航。