致相声后辈：少点商演和综艺节目，多点基本功练习和艺术创作

相声是一门古老的语言艺术，曾经在北京天津一带风生水起。然而，在解放后相声就不可避免地衰落了，尤其进入上世纪九十年代，随着小品的出现以及娱乐方式的多样化，相声的衰落就更是不可避免了。而互联网的出现和通信技术的飞跃，更是加速了这一过程。

在马三立、侯耀文、马季等相声大师过世之后，不少相声名家也因身体原因和到龄退休相继退出了相声舞台。中国相声界人才青黄不接，创作萎靡不振.经典之作，传世之作，优秀之作很少出现。据业内人士讲，现在相声界的黑幕比足球还黑暗.圈子里山头林立，各自拉邦结派，争名逐利，权钱交易，门户之见，勾心斗角，相互吹捧又相互拆台.女演员常遇潜规则，男演员不上贡，不拜码头就出不来。

为此，小编为所有相声后辈提一个建议：少一点巡演和综艺节目，多一点基本功练习和艺术创作。

周末晚上，东方卫视的《笑声传奇》，我从头看到尾，其中最令我兴奋的是看到嘻哈包袱铺高晓攀、尤现超表演的相声《绕口令》，全程除了插科打诨，主要就是相声基本功的展示，从高凤山的快板代表作《同仁堂》到《三打白骨精》，从《山前住着个崔粗腿》到《红鲤鱼与绿鲤鱼》再到《玲珑塔》，可以说把嘻哈包袱铺这几位年轻人的基本功展示的淋漓尽致。

最近几年，国内相声被德云社的郭德纲带火了，各类相声后辈频出：岳云鹏、高晓攀、方清平、刘骥、曹云金、玉浩、卢鑫、张康、贾旭明、苗阜、白凯南、王自健、何云伟等，这些都是主流媒体频繁曝光的知名青年相声演员。

然而，有一个不可否认的现实是：这些所谓的相声希望、相声晚辈，最近几年都在忙着商演，都在忙着参加各类综艺节目，真正沉下心来，回归小剧场、小茶馆，潜心研究新段子的越来越少了。

上述这些青年相声演员的作品笔者基本都听过，无非就是一些网络段子、浑段子、文字游戏等，真正针砭时弊、充满讽刺意味的相声少的可怜，真正与时俱进的相声更是凤毛麟角。

浏览一下岳云鹏的微博，我们发现小岳岳每天都在奔忙于各种演出。电影，音乐、综艺，这些赚眼球的节目小岳岳基本都上了，仔细看下来，作品质量不高，老段子居多。

郭德纲虽然有真本事，但是他的徒弟们并没有正真掌握他的吃饭本领。一片繁华的德云社，前途似乎也并不明朗。几年以后，郭德纲于谦老了，观众审美疲劳了，不知道德云社靠啥生存。笔者大胆断言，岳云鹏几年后可能会离开德云社另起炉灶，郭麒麟又难当大任，何云伟、曹云金这些有点本事的所谓“叛徒”，也会成为导致德云社大象衰落的最有一根稻草。

在笔者看来：任何一种艺术形式，一旦脱离生活，脱离人民群众，必然会衰落败坏。当年相声衰落，就是因为脱离了人民群众。笔者很喜欢南派相声大师大兵老师的相声，虽然产量不多，但是个个都是经典，都在为民请命，都在表达一个相声艺人对当下的思考。

现在是一个浮躁的社会。综艺节目下面的观众全都是找来拼颜值的美女，她们除了哈哈一笑之外，不能给节目带来任何建议。一片笑声中，我们古老的传统曲艺，相声就越陷越深，距离人民群众越来越远。

最早的相声是在天桥下面说的，是在普通的茶馆里面说的。那时候的相声只为穷人服务，那时候的演员，说的也都是咱穷人之间的事情。现在相声上了电视、进了大剧院、成了高雅人士的生活标配，这就是忘了相声这门古老艺术的初心了。

庆幸的是高晓攀、方清平、张康、贾旭明等等这些年轻人，依然保留着相声的基本功，依然深爱着他们的语言艺术。虽然他们不是大腕，但他们才是相声最后的希望。