《跨界冰雪王》扑街：中国影视业堕落升级，从导演玩综艺开始！

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综艺电影席卷票房的时候，冯小刚曾在参加综艺节目中炮轰“综艺大电影”：影响极其恶劣！历史真是一个有趣的轮回，当年的“综艺电影”风波才稍有退却，如今的小荧屏却深陷“影视IP”这股热潮中不能自拔。

当大导演们玩够了电影市场后，便开始纷纷“赶着趟”的跨入综艺这片“菜园子”里。其结果如何呢？从张艺谋的“跨界”首秀就能略知一二。

文丨飞扬 编辑丨鸿渐

1月7日晚，国师张艺谋带着他的“综艺处女作”《跨界冰雪王》正式登陆北京卫视。“国师”张艺谋的加入，让这档受众较窄的综艺节目备受期待。然而，节目播出一期后，效果与预期差距甚大。首播收获不到0.3的收视战绩和网友的“差评”，不仅让这档综艺节目彻底扑街，也让张艺谋的国师头衔再次遭到“抨击”。

“综艺 电影”这种全新玩法，虽然创新，却也面临着众多问题。前有王家卫的《时空摆渡人》夭折，后有张艺谋的《跨界冰雪王》扑街。至于正在播出的《食在囧途》，徐峥正在以“大杂烩”的形式，“囧”着观众的视听神经.......而冯小刚、郭敬明两位导演也将陆续踏上“跨界综艺”这趟旅途。

在好莱坞，演员参加综艺节目是很少的，甚至接拍广告都很有限，因为只要克制自己的“曝光度”，观众才会去电影院去看他们的电影。对于演员而言，这种克制是一种职业自觉，对于观众，则是一种消费增值。

你看现在中国的演员天天都拍综艺，哪有时间好好拍戏？每天各种屏幕都看到你那张大脸，也免不了电影院再次看到骂你个底朝天。而如今，不甘寂寞的中国导演也倾巢出动了。中国影视业早已烂得不能再烂，而导演抢滩综艺节目，也让这种堕落再次升级！

1 1=2，综艺 电影＜2？

自去年北京卫视的《跨界歌王》一炮而红后，电视小荧屏便开始频频出现“跨界”风。各家卫视开始主打“明星跨界”。《跨界喜剧王》、《喜剧总动员》两档综艺节目更是让不少“过气明星”杀回娱乐圈，也让一线卫视挣得盆满钵满。

明星忙跨界，导演们也前来凑热闹。张艺谋、冯小刚、徐峥、郭敬明都前来综艺市场展示自己的“综艺秀”。这让本该属于两条平行线的综艺 电影首次结合。

“综艺＋电影”这种创新模式，可以说触发了真人秀节目的更多可能性，也真正实现了“跨界”尝试。用拍电影的概念打造综艺，生动又有趣。

然而，看似“前途一片生机”的创新模式，却未能如其所愿。国师张艺谋的首次“跨界”，可以说是为后面的“跨界者们”敲响了警钟。《跨界冰雪王》不仅收视扑街，口碑也反响平平，甚至令人失望。

节目中，张导的总导演身份更像是执导了一场大型表演活动。据执行导演高军透露，张艺谋参与此节目有两原因：其一，他将担任2018平昌冬奥会闭幕式“北京8分钟”的现场导演，节目中的8位明星最有可能直通“冬奥会”。

其二，《跨界冰雪王》可以将导演工作搬上台面，对赛制的把握、节目的把关、对营员的要求、甚至到谁停课、谁被淘汰的把握，都是奔着一个导演的身份来做工作。

对于电影执导，张艺谋是熟悉的；对于真人秀执导，张艺谋是不了解的。本该呈现出的“1＋1＞2”的IP效应，在“综艺 电影”的创新玩法中却未达到聚合效应。

张艺谋在指导现场常常给人一种“大家过来下，我给你们讲下戏”的画风直视感。而真人秀最动人的地方在于“真”，它是按时间线来拍摄。电影却是一门时间＋空间的艺术，它们在本质上就存在差距。两者结合不见得就是好事。

从综艺电影到影视IP，这股风是如何吹热的？

说起影视IP，观众最先想到的一定是前几年国内大火的综艺大电影。2014年，一档叫做《爸爸去哪儿》的亲子互动真人秀在全国各地大火后，随之而来的真人秀节目就一发不可收拾。《奔跑吧兄弟》如今以做到第4季、《极限挑战》也完美收官、《花样姐姐》更是推出“花样系列”，而刚播完的《真正男子汉》让众明星又“火”了一把。

很明显，真人秀节目的地位越来越高。也正因为其关注度高，不法商人才会想趁热大挣一笔。于是，综艺电影应运而生。

前几年，综艺电影市场一片大好。《爸爸去哪儿》卖出6.9亿的票房成绩、《奔跑吧兄弟》为综艺电影再夺4.3亿。今年春节档更是推出了《欢乐喜剧人》综艺大电影。

综艺大电影多了，其暴露的问题也就越多。观众的审美水平在提高，综艺电影可以欺骗观众一回，两回，第三回观众绝不再上当。从《极限挑战》大电影票房只卖出了1.2亿，就可看出这股热潮正在褪去。

前浪显然将被拍死在沙滩上，“后浪”便开始出来作怪。综艺大电影如今也演变成“反向输出”，即电影IP衍生出综艺节目。从去年就传出消息王家卫将要携带张嘉佳、梁朝伟等一众《摆渡人》明星，首次跨界综艺节目。

作为《摆渡人》衍生产品的《时空摆渡人》综艺节目将以“时空”为噱头，打造一档情感真人秀，却因为资金加制作困难而胎死腹中。新剧君在得知此消息后，内心是激动万分的。

从张艺谋的首次跨界就能看出，效果非但不好，导演还为此“惹得一身臊”。王家卫“首秀”胎死腹中，极有可能也是好事一件。随后而来还会有冯小刚的《甲方乙方》、郭敬明的《极限少年团之爵醒者》、电视剧《欢乐颂》的同名合租真人秀。

这些影视IP衍生出的综艺产品，恐怕大多会是“凶多吉少”。但不管怎么说，影视IP这股风在今年可算是正式吹热了。

影视IP风热的背后：双方促成“互惠共利”局面

《后会无期》中有句经典台词:小孩子才分对错，大人只看利弊。很显然，《跨界喜剧王》、《食在囧途》的播出已让大众看到导演在“跨界”路上的艰辛。无论是流量，还是口碑，效果并不显著。

但影视IP这股热风仍在肆意吹动，想必和其中的“利”大有关系吧。很多人知道现在的电影随随便便就可挣得几个亿，却不一定知道如今的一档综艺节目也是可以挣得盆满钵满。

其实，综艺节目从开机当天就已是盈利模式。节目在一开始，就已充分考虑广告植入，等达成初步赞助意向，该节目才会正式启动。这样的策略基本可保证综艺节目稳赚不赔。

而明星资源和衍生品则是保证广告植入的关键所在。这也是为何综艺节目中常常出现明星云集的状况。现今最火的真人秀节目中，常常出现的“鲜花鲜肉”已给观众造成审美疲劳，各大卫视开始“别出心裁”。

“导演跨界综艺、影视IP衍生品”正中下怀，这些噱头可为其带去更多的关注。如夭折的《时空摆渡人》未播先火，《跨界冰雪王》万众期待，《甲方乙方》完美的电影IP。这些噱头可为其带去更多的广告主，从而实现资金变现。

反观，“利”的作用一定是相互的。导演们首次“跨界”，或为其即将上映的作品打响“前哨”；或为其“亏本”的电影加以补偿；又或为其自身品牌打造一个系列。

这样一种双赢的局面，对节目方、对导演来说，又何乐而不为呢？只是，观众也不傻，综艺电影的“骗钱”时代已然过去。影视IP的创新模式，如若还只是停留在重噱头、轻内容上，想必下场不会比综艺大电影好过多少。